Cuadro "Dama con armiño" (1488-90), enmarcado
Cuadro "Dama con armiño" (1488-90), enmarcado
Información resumida
ars mundi Edición Exclusiva | limitada, 980 ejemplares | certificado | reproducción, impresión Giclée sobre lienzo | bastidor | enmarcado | tamaño 67 x 50 cm (h/w)
Descripción detallada
Cuadro "Dama con armiño" (1488-90), enmarcado
El armiño de piel invernal es símbolo de pureza. Este retrato es un punto de inflexión significativo en la pintura de Leonardo: su objetivo no era la reproducción exacta, sino la representación de la individualidad y el simbolismo oculto. Original: Óleo sobre madera de nogal, Muzeum Narodowe, Cracovia.
Edición transferida mediante el proceso Fine Art Giclée directamente sobre lienzo de artista de algodón 100% y tensado sobre bastidor. Edición limitada de 980 ejemplares, con certificado. Enmarcado en bastidor de madera maciza dorada. Tamaño 67 x 50 cm (h/w). Edición exclusiva ars mundi.
Fabricante: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Alemania, [email protected]
Acerca de Leonardo da Vinci
1452-1519
Leonardo da Vinci es considerado el mayor genio universal de la historia del arte y la ciencia. Sus inventos, obras de arte y estudios, pero también su enigmática vida, siguen fascinando hoy en día a la ciencia y la literatura.
El genio universal Leonardo da Vinci, epítome del hombre del Renacimiento, fue pintor, escultor, arquitecto, escritor, teórico del arte, naturalista, inventor y técnico a la vez. Aunque, como hijo ilegítimo, apenas aprendió a leer, escribir y contar en la escuela primaria, logró gracias a su talento excepcional formarse desde joven como pintor y escultor en el taller de Verrocchio. Pronto buscó empleo en alguna corte. Por momentos, logró trabajar para el duque de Milán, para César Borgia, para el Papa o para el rey de Francia.
Su vida estuvo llena de esa visión humanista del ser humano y por un deseo de conocimiento y acción universal, tan característico de su época. Observando, registrando y analizando incesantemente, creó una ingente obra como científico y técnico en solitario. Por ejemplo, estudió la formación geológica, la formación de nubes, el flujo del agua y del aire, el vuelo de las aves, así como aparatos que deberían permitir al ser humano volar.
Su producción como artista plástico fue menor en cantidad, pero ocupa un lugar de altísima importancia, como lo demuestran obras como "La Última Cena" o la "Mona Lisa".
Su búsqueda artística de composiciones basadas en formas geométricas equilibradas y serenas preparó el camino para el Alto Renacimiento. Sus enfoques posteriores, que intentaban captar el mundo visible transformado por el aire y la luz, incluso anticipan la pintura barroca.
Edición gráfica o escultórica que fue iniciada por ars mundi y está disponible solo en ars mundi o en un socio de distribución autorizado por ars mundi.
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Giclée = derivado del verbo francés gicler, que significa "rociar, atomizar".
El método Giclée es un proceso de impresión digital. Es una impresión de gran formato y alta resolución realizada con una impresora de inyección de tinta que utiliza tintas especiales a base de pigmentos o colorantes (generalmente de seis a doce colores). Estas tintas son resistentes a la luz, es decir, no se degradan con la exposición a la radiación UV. Además, ofrecen una gran riqueza de matices, alto contraste y saturación.
El método Giclée es adecuado para lienzo artístico, papel de grabado, papel de acuarela y seda.
Término que describe el arte desde aproximadamente 1350 hasta el siglo XVI.
Con origen en Florencia, hacia finales del siglo XIV se desarrolló una mentalidad que, con el tiempo, sería conocida como el Renacimiento, un retorno a los ideales clásicos de la Grecia y Roma antiguas. Durante los siglos XV y XVI, el Renacimiento se expandió primero por Italia y luego por toda Europa Occidental, dominando la creación artística en ese período. Siguiendo la premisa humanista de situar al ser humano en el centro de todo pensamiento, artistas geniales como Donatello, Leonardo da Vinci, Miguel Ángel, Rafael, Durero, Holbein, Cranach y Fouquet crearon sus obras inmortales.
En la literatura, el Renacimiento alcanzó su apogeo con las obras dramáticas de William Shakespeare.
A finales del siglo XVI, el renacimiento dio paso a la opulencia del barroco, pero sus ideas renacieron en el clasicismo del siglo XVIII.