Cuadro "Schema delle Proporzioni", enmarcado
Cuadro "Schema delle Proporzioni", enmarcado
Información resumida
reproducción sobre papel | enmarcado | paspartú | esmaltado | tamaño 42 x 35 cm (al./an.)
Descripción detallada
Cuadro "Schema delle Proporzioni", enmarcado
El famoso dibujo a pluma de Leonardo da Vinci, extraído de uno de sus legendarios cuadernos, se ha convertido en una marca mundial del progreso, la ciencia y la medicina.
Edición de alta calidad sobre papel. Enmarcado en marco plateado de madera maciza con paspartú, esmaltado. Tamaño 42 x 35 cm (al./an.).
Fabricante: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Alemania, [email protected]
Acerca de Leonardo da Vinci
1452-1519
Leonardo da Vinci es considerado el mayor genio universal de la historia del arte y la ciencia. Sus inventos, obras de arte y estudios, pero también su enigmática vida, siguen fascinando hoy en día a la ciencia y la literatura.
El genio universal Leonardo da Vinci, epítome del hombre del Renacimiento, fue pintor, escultor, arquitecto, escritor, teórico del arte, naturalista, inventor y técnico a la vez. Aunque, como hijo ilegítimo, apenas aprendió a leer, escribir y contar en la escuela primaria, logró gracias a su talento excepcional formarse desde joven como pintor y escultor en el taller de Verrocchio. Pronto buscó empleo en alguna corte. Por momentos, logró trabajar para el duque de Milán, para César Borgia, para el Papa o para el rey de Francia.
Su vida estuvo llena de esa visión humanista del ser humano y por un deseo de conocimiento y acción universal, tan característico de su época. Observando, registrando y analizando incesantemente, creó una ingente obra como científico y técnico en solitario. Por ejemplo, estudió la formación geológica, la formación de nubes, el flujo del agua y del aire, el vuelo de las aves, así como aparatos que deberían permitir al ser humano volar.
Su producción como artista plástico fue menor en cantidad, pero ocupa un lugar de altísima importancia, como lo demuestran obras como "La Última Cena" o la "Mona Lisa".
Su búsqueda artística de composiciones basadas en formas geométricas equilibradas y serenas preparó el camino para el Alto Renacimiento. Sus enfoques posteriores, que intentaban captar el mundo visible transformado por el aire y la luz, incluso anticipan la pintura barroca.
Término que describe el arte desde aproximadamente 1350 hasta el siglo XVI.
Con origen en Florencia, hacia finales del siglo XIV se desarrolló una mentalidad que, con el tiempo, sería conocida como el Renacimiento, un retorno a los ideales clásicos de la Grecia y Roma antiguas. Durante los siglos XV y XVI, el Renacimiento se expandió primero por Italia y luego por toda Europa Occidental, dominando la creación artística en ese período. Siguiendo la premisa humanista de situar al ser humano en el centro de todo pensamiento, artistas geniales como Donatello, Leonardo da Vinci, Miguel Ángel, Rafael, Durero, Holbein, Cranach y Fouquet crearon sus obras inmortales.
En la literatura, el Renacimiento alcanzó su apogeo con las obras dramáticas de William Shakespeare.
A finales del siglo XVI, el renacimiento dio paso a la opulencia del barroco, pero sus ideas renacieron en el clasicismo del siglo XVIII.