Escultura "Laura", bronce
Escultura "Laura", bronce
Información resumida
limitado, 2.999 ejemplares | firmado | certificado numerado | bronce | patinado | tamaño 22 x 15 x 15 cm (h/w/d)
Descripción detallada
Escultura "Laura", bronce
El amor y la belleza son los grandes temas del escultor español Manel Vidal (nacido en 1953). Su pasión por el trabajo escultórico da lugar a obras de una expresividad única.
Escultura realizada en bronce fino, patinado a mano. Edición limitada a 2.999 ejemplares, firmada, con certificado numerado. Tamaño 22 x 15 x 15 cm (h/w/d).
Fabricante: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Alemania, [email protected]
Reseñas de clientes
Es war alles sehr sorgfältig verpackt und die Lieferung war auch perfekt. Ganz zu schweigen von der Bronze mit der ich absolut zufrieden bin. Danke an das Team von ars mundi
Ich bin wie immer sehr zufrieden mit meinem Kauf bei ARSMundi
Acerca de Manel Vidal
El artista, nacido en España en 1953, ya mostró de niño una predilección por el trabajo plástico y la escultura. Sin embargo, como no podía contar con el apoyo de su familia, aplicó sus capacidades artísticas en la industria textil. Cuando en 1981 se funda una escuela de arte en su ciudad natal, La Pobla de Claramunt, la "Escuela de Artes y Oficios", asume allí la función de rector. Abandona nuevamente este puesto después de algunos años para dedicarse por completo a su trabajo escultórico.
Crea esculturas que muestran una clara tendencia hacia lo figurativo en un movimiento dinámico y danzante. En su universo temático, el ser humano ocupa el centro de una creación que se renueva constantemente. Como los grandes maestros de la Antigüedad griega, siempre busca la verdad y el origen de la existencia humana. Con ímpetu abre la roca primigenia y la transforma en esculturas de belleza y expresividad únicas.
Aleación de cobre con otros metales (especialmente con estaño), utilizada desde la antigüedad. Es un metal ideal, capaz de perdurar miles de años, para fundiciones artísticas de alta calidad.
En la fundición de bronce, el artista generalmente utiliza un procedimiento de más de 5000 años de antigüedad. Es el mejor, pero también el más complejo método de producción de esculturas.
Primero, el artista forma un modelo de su escultura. Está incrustado en una composición de caucho de silicona líquida. Una vez que el material se ha solidificado, se recorta el modelo, dejando un molde negativo. En este molde negativo se vierte cera líquida. Tras enfriarse, se retira el molde de cera, se añaden los conductos de fundición y se sumerge en una masa cerámica. La masa cerámica se endurece en un horno, donde la cera se derrite y fluye fuera del molde (molde perdido).
Finalmente, se obtiene el molde negativo en el que se vierte el bronce fundido a unos 1400 °C. Una vez que el bronce se enfría, la cubierta de cerámica se rompe, revelando la escultura.
A continuación, se eliminan los conductos de fundición y las superficies son pulidas y patinadas por el artista o un especialista según sus indicaciones. Cada fundición se numera, convirtiendo cada pieza en un original.
Para las fundiciones de bronce de menor calidad, a menudo se utiliza el método de fundición en arena que, sin embargo, no logra los resultados de la técnica de cera perdida más compleja en términos de características y calidad de la superficie.
Denominación de un objeto artístico (escultura, instalación) que, según la voluntad del artista, se produce en varias copias dentro de una edición limitada y numerada.
El múltiple permite una "democratización" del arte, ya que hace la obra accesible y asequible para un público más amplio.
Obra plástica de arte escultórico realizada en madera, piedra, marfil, bronce u otros metales.
Mientras que las esculturas de madera, marfil o piedra deben ser talladas directamente del bloque de material, en el caso de la fundición en bronce primero se debe crear un modelo de trabajo, generalmente de arcilla u otros materiales fácilmente moldeables.
La época dorada de la escultura fue después de la antigüedad griega y romana, con el renacimiento. El impresionismo dio nuevos impulsos al arte de la escultura. También artistas contemporáneos como Jörg Immendorff, Andora, Markus Lüpertz han enriquecido el arte de la escultura con importantes obras.