Cuadro "8.23 h" (2010)
Cuadro "8.23 h" (2010)
Información resumida
limitada, 100 ejemplares | numerada | firmada | fechada | titulada | impresión ditono sobre cartulina papel verjurado | enmarcada | tamaño 47 x 58 cm
Descripción detallada
Cuadro "8.23 h" (2010)
Con "8.23 h", Norbert Bisky presenta uno de sus característicos imaginarios visuales ambiguos, en los que los cuerpos parecen caer, flotar o bailar ingrávidos por un espacio abstracto. Los colores brillantes -dominados por tonos vibrantes de naranja, verde y azul- contrastan deliberadamente con el contenido borroso de la escena: ¿Son las figuras en caída libre, parte de un sueño o una metáfora social? La escena recuerda un momento de pérdida de control, congelado en la composición precisa de un instante. La hora del título - "8.23 h" - sugiere una hora concreta del día, posiblemente el momento del despertar, de la agitación o del colapso. Como ocurre a menudo en la obra de Bisky, la claridad estética formal se encuentra con la ambigüedad narrativa.
Norbert Bisky aborda a menudo en sus obras temas como la identidad, la libertad, la violencia y la utopía, siempre con un estilo colorista, expresivo y accesible. La obra invita al espectador a percibir la inestabilidad no sólo como una amenaza existencial, sino también como un estado de posibilidad, poético, crítico y lleno de energía visual.
Impresión Ditone, 2010. Edición: 100 ejemplares + 20 ejemplares A.P. en papel de tina, numerados, firmados, fechados y titulados. Tamaño del motivo/tamaño de la hoja 30 x 40 cm. Tamaño en marco 47 x 58 cm como se muestra.
Fabricante: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Alemania, [email protected]
Acerca de Norbert Bisky
Sueños y pesadillas atrapados en el lienzo
"En el mercado internacional del arte, al pintor le arrebatan de las manos sus chicos malos al óleo, en Alemania se le trata con más reserva y crítica.", escribió la revista alemana Focus en 2007 sobre Norbert Bisky. Por sus imágenes de jóvenes rubios y atléticos, cuya forma armoniosa de representación contrasta con lo que sucede en la imagen, Bisky se ha hecho internacionalmente conocido y se considera uno de los pintores más influyentes de la nueva figuración. Al principio, sin embargo, sus obras fueron a menudo malinterpretadas. El New Yorker Museum of Modern Art colecciona Biskys, al igual que el Museum Ludwig de Colonia y el Museo Nacional de Corea en Seúl.
Bisky (nacido en 1970), que creció en la RDA, está marcado por la avalancha de imágenes del socialismo y fue alentado por Georg Baselitz, de quien fue estudiante y alumno magistral, a confrontarse con las imágenes de su infancia. Entre otras influencias se cuentan los maestros españoles Francisco de Goya, Francisco de Zurbarán y Jusepe de Ribera, a quienes estudió intensivamente durante su tiempo en España en el Prado de Madrid. Su efecto en la creación artística de Bisky se hace especialmente visible en los trabajos que el artista pintó desde 2010 en su "fase negra". A través de experiencias personales de muerte y terror, los contenidos de la imagen y su representación se aproximan, de modo que la tonalidad colorida y radiante de sus trabajos cede ante una paleta negra.
Entretanto, la creación artística de Bisky va más allá de la pintura, de modo que integra cada vez más a menudo sus obras pictóricas en instalaciones elaboradas y específicas para el espacio. En 2013 Bisky diseñó la escenografía para una producción del Staatsballett Berlin. De 2008 a 2010 Bisky fue profesor invitado en la academia de arte de Ginebra.2015 Norbert Bisky intercambió durante tres meses su taller berlinés con el artista israelí Erez Israeli para reunir nuevas impresiones inspiradoras y realizar una contribución personal a la muestra "Crepúsculo sobre Berlín", que honró el establecimiento de las relaciones diplomáticas entre Israel y Alemania hace 50 años.
El artista vive y trabaja en Berlín.
Un ámbito del arte gráfico que abarca representaciones artísticas reproducidas mediante diversas técnicas de impresión.
Las técnicas de impresión incluyen, entre otras, la xilografía, el grabado en cobre, el aguafuerte, la litografía y la serigrafía.