Cuadro "Los corredores" (c. 1924/26), enmarcado
Cuadro "Los corredores" (c. 1924/26), enmarcado
Información resumida
ars mundi Edición Exclusiva | limitada, 499 ejemplares | reproducción, impresión Giclée sobre lienzo | sobre bastidor | enmarcada | tamaño 54 x 74 cm (h/w)
Descripción detallada
Cuadro "Los corredores" (c. 1924/26), enmarcado
Para su representación inspirada en los Juegos Olímpicos de París, Delaunay reduce los cuerpos humanos a sus formas geométricas y crea hábilmente el efecto de movimiento mediante la yuxtaposición rítmica de los corredores y el uso del color.
Original: c. 1924/26, óleo sobre lienzo, Staatsgalerie, Stuttgart.
Reproducción mediante proceso Fine Art Giclée directamente sobre lienzo del artista y montado en bastidor. Edición limitada de 499 ejemplares. Enmarcado en un bastidor de madera maciza shadow gap. Tamaño 54 x 74 cm (h/w). Edición exclusiva de ars mundi.
Fabricante: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Alemania, [email protected]
Acerca de Robert Delaunay
1885-1941
Tempranamente inspirado por el neoimpresionismo de Georges Seurat, el francés Robert Delaunay (1885-1941) pintó a partir de 1911 junto con los artistas del grupo "El Jinete Azul". En la primera exposición del grupo de artistas de Múnich, incluso vendió más cuadros que ninguno de los demás.
A diferencia de Kandinsky, en Delaunay la luz ocupa el lugar central. Su "Orfismo" - como lo llamó más tarde Guillaume Apollinaire - surgió de sus cuadros de ventanas, las "Fenêtres". En ellos, superficies de color vibrantes dan forma a la figura representada. Durante este período, Delaunay se aleja definitivamente del cubismo abstracto.
Un desarrollo posterior de su serie "Fenêtres" son los diversos "Formes circulaires", iniciados en el mismo año, que marcan en 1912 el comienzo de la pintura abstracta en Francia.
Edición gráfica o escultórica que fue iniciada por ars mundi y está disponible solo en ars mundi o en un socio de distribución autorizado por ars mundi.
> Todas las ediciones exclusivas de ars mundi
Representación de escenas típicas de la vida cotidiana en la pintura, con distinciones entre el género campesino, burgués y cortesano.
Esta categoría alcanzó su auge y gran difusión en la pintura neerlandesa del siglo XVII. En el siglo XVIII, especialmente en Francia, la pintura cortesana y galante cobró protagonismo, mientras que en Alemania se desarrolló un carácter más burgués.
Giclée = derivado del verbo francés gicler, que significa "rociar, atomizar".
El método Giclée es un proceso de impresión digital. Es una impresión de gran formato y alta resolución realizada con una impresora de inyección de tinta que utiliza tintas especiales a base de pigmentos o colorantes (generalmente de seis a doce colores). Estas tintas son resistentes a la luz, es decir, no se degradan con la exposición a la radiación UV. Además, ofrecen una gran riqueza de matices, alto contraste y saturación.
El método Giclée es adecuado para lienzo artístico, papel de grabado, papel de acuarela y seda.