Cuadro "El nacimiento de Venus" (1484/86), enmarcado
Cuadro "El nacimiento de Venus" (1484/86), enmarcado
Información resumida
ars mundi Edición exclusiva | limitada, 499 ejemplares | numerada | certificado | Reproducción, impresión Giclée sobre lienzo | sobre bastidor | enmarcada | tamaño 60 x 90 cm (h/w)
Descripción detallada
Cuadro "El nacimiento de Venus" (1484/86), enmarcado
El Nacimiento de Venus es la primera representación a tamaño natural de una diosa pagana de su época. Botticelli lo concibe como una alegoría de la primavera, que llega a las costas italianas en forma de Venus. El viento de poniente Céfiro, abrazado por la ninfa Chloris, dadora de flores, la conduce a los brazos de las Hora correspondientes (diosas de las estaciones), que le entregan un manto excesivamente ornamentado.
Original: 1484/86, temple sobre lienzo, 172,5 x 278,5 cm, Galería de los Uffizi de Florencia.
Brillante reproducción en impresión Fine Art Giclée sobre lienzo de artista, montada sobre bastidor. Edición limitada de 499 ejemplares, numerados al dorso y con certificado. Enmarcado en un bastidor de madera maciza dorada hecho a mano. Tamaño 60 x 90 cm. En exclusiva en ars mundi.
Fabricante: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Alemania, [email protected]
Reseñas de clientes
Variante de marco: enmarcado
Sehr detailreich und hochwertig ausgeführte Reproduktion des Renaissancegemäldes von Botticelli. Ich überlege gerade ob ich mir das kongeniale Gegenstück "La Primavera" ebenfalls beschaffe.
Variante de marco: enmarcado
Acerca de Sandro Botticelli
1445-1510
Nacido en 1445 como hijo de un curtidor, Alessandro de Mariano Filipepi, llamado Botticelli (de Botticello, "el barrilito"), ascendió ya en su juventud a uno de los artistas más solicitados de los Medici. Llegó a ser una de las grandes figuras del renacimiento temprano.
Como retratista representó a los grandes señores florentinos más famosos y con ello marcó de forma duradera la imagen de la época de Lorenzo el Magnífico. Como pintor de temas religiosos dejó una obra muy amplia, pero sobre todo tuvo un efecto pionero en la incorporación de lo alegórico al arte y en su nueva forma de representación del retrato femenino, cuyo más famoso - el "Retrato femenino ideal" - ha dado lugar durante siglos a múltiples especulaciones. En ello, algunas de las figuras femeninas de la obra de Sandro Botticelli tienen un mismo modelo real: Simonetta Vespucci, el ideal de belleza de su tiempo. En el "Retrato femenino ideal" las alusiones son inconfundibles, pero también en el "Nacimiento de Venus" se cree reconocer sus rasgos.
Edición gráfica o escultórica que fue iniciada por ars mundi y está disponible solo en ars mundi o en un socio de distribución autorizado por ars mundi.
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Giclée = derivado del verbo francés gicler, que significa "rociar, atomizar".
El método Giclée es un proceso de impresión digital. Es una impresión de gran formato y alta resolución realizada con una impresora de inyección de tinta que utiliza tintas especiales a base de pigmentos o colorantes (generalmente de seis a doce colores). Estas tintas son resistentes a la luz, es decir, no se degradan con la exposición a la radiación UV. Además, ofrecen una gran riqueza de matices, alto contraste y saturación.
El método Giclée es adecuado para lienzo artístico, papel de grabado, papel de acuarela y seda.
Término que describe el arte desde aproximadamente 1350 hasta el siglo XVI.
Con origen en Florencia, hacia finales del siglo XIV se desarrolló una mentalidad que, con el tiempo, sería conocida como el Renacimiento, un retorno a los ideales clásicos de la Grecia y Roma antiguas. Durante los siglos XV y XVI, el Renacimiento se expandió primero por Italia y luego por toda Europa Occidental, dominando la creación artística en ese período. Siguiendo la premisa humanista de situar al ser humano en el centro de todo pensamiento, artistas geniales como Donatello, Leonardo da Vinci, Miguel Ángel, Rafael, Durero, Holbein, Cranach y Fouquet crearon sus obras inmortales.
En la literatura, el Renacimiento alcanzó su apogeo con las obras dramáticas de William Shakespeare.
A finales del siglo XVI, el renacimiento dio paso a la opulencia del barroco, pero sus ideas renacieron en el clasicismo del siglo XVIII.