Cuadro "Berlín III" (1990) (pieza única)
Cuadro "Berlín III" (1990) (pieza única)
Información resumida
pieza única | firmada | fechada | acuarela sobre papel de tina | enmarcada | tamaño 63 x 53 cm
Descripción detallada
Cuadro "Berlín III" (1990) (pieza única)
Acuarela sobre papel de tina, 1990. Firmada y fechada. Tamaño del motivo/tamaño de la hoja 46 x 36 cm. Tamaño en marco 63 x 53 cm como se muestra.
Fabricante: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Alemania, [email protected]
Acerca de Siegward Sprotte
1913-2004
El pintor, autor, filósofo y compositor Siegward Sprotte se hizo conocido por sus representaciones paisajísticas muy abstractas. Con un gesto espontáneo, reduce lo visto a pinceladas de colores con calidad caligráfica.
El artista encontró inspiración sobre todo en Kampen, en una isla alemana Sylt, donde vivió temporalmente, y durante sus viajes regulares a Italia: "En el norte encontré el color, en el sur aprendí la estructura", afirmó el artista. El conocimiento de numerosas personalidades importantes, entre ellas Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Hans Purrmann y Emil Nolde, a quienes Sprotte conoció a lo largo de su vida artística, también marcó su obra.
El artista recibió numerosos galardones. En 1970, la Academia Internacional de Literatura, Artes y Ciencias de Roma lo nombró miembro honorario. Sprotte está representado con sus obras en importantes museos de todo el mundo, entre ellos el Museum of Modern Art de San Francisco y el Museo Pushkin de Moscú.
Pinturas con acuarelas translúcidas que se caracterizan por su transparencia y brillo a través de capas más profundas y de la superficie pictórica.
A menudo, se deja el fondo sin pintar. Contribuye significativamente a crear el efecto de la obra. La pintura a la acuarela requiere un hábil uso del color, ya que se seca rápidamente y apenas se pueden hacer correcciones.
Obra de arte creada personalmente por el artista. Existe solo una vez debido a su proceso de creación (pintura al óleo, acuarela, dibujo, escultura en molde perdido, etc.).
Además de las piezas únicas clásicas existen las denominadas "piezas únicas seriadas". Estas son realizadas a mano por el artista en una serie con el mismo motivo, color y técnica. Las piezas únicas seriadas tienen su origen en el "arte en serie", un género del arte moderno que busca generar un impacto estético a través de secuencias, repeticiones y variaciones del mismo objeto o tema, o mediante un sistema de elementos o principios constantes y variables.
El punto de partida histórico se considera la obra "Les Meules" de Claude Monet (1890/1891), donde por primera vez se creó una serie que iba más allá de un simple grupo de obras. Artistas que han trabajado el arte serial incluyen, entre otros, a Claude Monet, Piet Mondrian y, especialmente, Gerhard Richter.