Escultura de jardín "Niña con flor", bronce
Escultura de jardín "Niña con flor", bronce
Información resumida
limitada, 99 ejemplares | numerada | firmada | bronce | cincelada | patinada | tamaño 28 x 44 x 26 cm (h/w/d) | peso aprox. 15 kg
Descripción detallada
Escultura de jardín "Niña con flor", bronce
Su "Muchacha con flor" es un ejemplo del arte de Stuttgé de realizar la representación de la anatomía humana como un estudio de formas fluidas y líneas armoniosas.
Edición en bronce fundido a la cera perdida, cincelado y patinado a mano. Edición limitada a 99 ejemplares numerados y firmados. Tamaño 28 x 44 x 26 cm (h/w/d). Peso aproximado 15 kg.
Aleación de cobre con otros metales (especialmente con estaño), utilizada desde la antigüedad. Es un metal ideal, capaz de perdurar miles de años, para fundiciones artísticas de alta calidad.
En la fundición de bronce, el artista generalmente utiliza un procedimiento de más de 5000 años de antigüedad. Es el mejor, pero también el más complejo método de producción de esculturas.
Primero, el artista forma un modelo de su escultura. Está incrustado en una composición de caucho de silicona líquida. Una vez que el material se ha solidificado, se recorta el modelo, dejando un molde negativo. En este molde negativo se vierte cera líquida. Tras enfriarse, se retira el molde de cera, se añaden los conductos de fundición y se sumerge en una masa cerámica. La masa cerámica se endurece en un horno, donde la cera se derrite y fluye fuera del molde (molde perdido).
Finalmente, se obtiene el molde negativo en el que se vierte el bronce fundido a unos 1400 °C. Una vez que el bronce se enfría, la cubierta de cerámica se rompe, revelando la escultura.
A continuación, se eliminan los conductos de fundición y las superficies son pulidas y patinadas por el artista o un especialista según sus indicaciones. Cada fundición se numera, convirtiendo cada pieza en un original.
Para las fundiciones de bronce de menor calidad, a menudo se utiliza el método de fundición en arena que, sin embargo, no logra los resultados de la técnica de cera perdida más compleja en términos de características y calidad de la superficie.
Denominación de un objeto artístico (escultura, instalación) que, según la voluntad del artista, se produce en varias copias dentro de una edición limitada y numerada.
El múltiple permite una "democratización" del arte, ya que hace la obra accesible y asequible para un público más amplio.