Cuadro "Abundancia de flores / Phlox con Ligularia" (2015) (Original / Pieza única), enmarcado
Cuadro "Abundancia de flores / Phlox con Ligularia" (2015) (Original / Pieza única), enmarcado
Información resumida
cuadro original | firmado | óleo sobre lienzo | sobre bastidor | enmarcado | tamaño 105 x 85 cm (h/w)
Descripción detallada
Cuadro "Abundancia de flores / Phlox con Ligularia" (2015) (Original / Pieza única), enmarcado
Este cuadro fue pintado un día de agosto en el jardín de la artista. Colocó su caballete justo delante de las flores en flor y plasmó la escena con pinceladas dinámicas y expresivas de pintura al óleo. La aplicación de la pintura al óleo crea interesantes texturas que dan a la vegetación un aspecto tridimensional. Cada año, Ute Meyer espera con impaciencia los vibrantes colores y el maravilloso aroma de las distintas variedades de phlox. El amarillo brillante de la ligularia forma un bello contraste con los tonos de las flores de phlox.
Pintura original de 2015, firmada por el artista. Óleo sobre lienzo, tensado sobre bastidor. Tamaño del bastidor: 100 x 80 cm (alto/ancho). Enmarcado en bastidor shadow gap de madera maciza color plata. Tamaño 105 x 85 cm (alto/ancho).
Fabricante: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Alemania, [email protected]
Acerca de Ute Meyer
Ute Meyer (nacida en 1957 en Oldenburg, Alemania) creció en Husum, en la costa oeste. Tiene su taller desde los años noventa en Flensburg, en la costa este. En los años ochenta concluyó estudios de pedagogía artística. Desde comienzos de 2000 la artista muestra sus trabajos nacional e internacionalmente en exposiciones, ferias y galerías. Sus imágenes se encuentran entre coleccionistas en Alemania y en el extranjero.
"Uno de mis puntos principales está en la pintura plein air. Para ello trabajo en mi propio jardín o en la costa báltica danesa. A lo largo de los años desarrollé una forma de trabajo al aire libre que me permite terminar lienzos de gran formato en una sola sesión de trabajo y capturar al mismo tiempo el estado de ánimo del día. Las condiciones climáticas en constante cambio y las condiciones de luz cambiantes influyen en mi proceso pictórico y en la composición de la imagen, lo retrasan o lo aceleran. En esta manera de pintar se trata de capturar la impresión inmediata, el estado de ánimo o la atmósfera de la escena de forma fresca e intuitiva, similar a como un músico lee una pieza musical a primera vista."
Obra de arte creada personalmente por el artista. Existe solo una vez debido a su proceso de creación (pintura al óleo, acuarela, dibujo, escultura en molde perdido, etc.).
Además de las piezas únicas clásicas existen las denominadas "piezas únicas seriadas". Estas son realizadas a mano por el artista en una serie con el mismo motivo, color y técnica. Las piezas únicas seriadas tienen su origen en el "arte en serie", un género del arte moderno que busca generar un impacto estético a través de secuencias, repeticiones y variaciones del mismo objeto o tema, o mediante un sistema de elementos o principios constantes y variables.
El punto de partida histórico se considera la obra "Les Meules" de Claude Monet (1890/1891), donde por primera vez se creó una serie que iba más allá de un simple grupo de obras. Artistas que han trabajado el arte serial incluyen, entre otros, a Claude Monet, Piet Mondrian y, especialmente, Gerhard Richter.