Escultura "Thinking of You", versión bronce dorado
Escultura "Thinking of You", versión bronce dorado
Información resumida
ars mundi Edición Exclusiva | limitada, 49 copias | numerado | firmado | certificado | bronce | perseguido | pulido | patinado | tamaño 22,5 x 26 x 10,5 cm (alto/ancho/fondo) | Peso aproximado. 2,4 kg
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Descripción detallada
Escultura "Thinking of You", versión bronce dorado
Las figuras de bronce de Valerie Otte rara vez son retratos, sino más bien estudios de personajes sensibles. Las figuras no posan, sino que permiten al espectador mirar a personas a las que involuntariamente atribuimos una vida interior emocional.
Las figuras de Otte están completamente en paz consigo mismas para que los espectadores crean que están presenciando un momento íntimo. Al mismo tiempo, están "presentes en el mundo", lo que es particularmente evidente en su obra "Pensando en ti": la joven está sentada en una silla, perdida en sus pensamientos, tal vez en su apartamento tranquilo, tal vez en un café concurrido. - y mira pensativa su teléfono. Tal vez todavía dude en llamar a una persona querida, a quien extraña, posiblemente incluso mirando una foto de ellos. Sin duda, sin embargo, sus pensamientos están conectados con el mundo exterior. Valerie Otte permite al espectador tener una visión profunda del mundo de los pensamientos de su protagonista.
Fina escultura en bronce, fundida a la cera perdida, cincelada a mano, pulida y patinada en oro. Edición limitada de 49 ejemplares, numerados y firmados individualmente. Con certificado numerado de autenticidad y limitación. Tamaño 22,5 x 26 x 10,5 cm (alto/ancho/fondo). Peso aproximado. 2,4 kg. Edición Exclusiva ars mundi.
Fabricante: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Alemania, [email protected]
Acerca de Valerie Otte
Mirada al alma humana
Se puede describir el arte de Otte - como ocurre a menudo en la escultura figurativa - como un juego visual a distancia. La condición del juego: observación precisa. Por una parte, del lado de la artista. En sus trabajos plasma todo aquello que vio en el mundo como leve emoción, pequeño gesto o momento de veracidad y lo entrega a sus obras en su camino. El observador, en cambio, "lee" estas huellas fundidas en bronce y pronto ya no ve meras esculturas, sino personalidades. Es un juego que educa - no solo para el arte, también para el mundo.
Valerie Otte (nacida en 1977) estudió escultura e historia del arte en Londres y Berlín. A continuación añadió a todo ello un diploma en diseño de producto en Potsdam - esto describe en conjunto el enfoque y la versatilidad de su creación.
Otte trabaja como escultora en su taller berlinés sobre todo de forma figurativa. Sus figuras de bronce son en muy pocos casos realmente retratos (aunque sí ha realizado y sigue realizando una serie de retratos según modelo). Son más bien sensibles estudios de carácter de gran profundidad emocional y psicológica, que conceden al observador una mirada a su vida interior sin "pose" exagerada, solo mediante una insinuación leve y un gesto apenas perceptible. En ello, las figuras de Otte reposan por lo general completamente en sí mismas, de modo que se cree asistir casi a un momento íntimo.
Aleación de cobre con otros metales (especialmente con estaño), utilizada desde la antigüedad. Es un metal ideal, capaz de perdurar miles de años, para fundiciones artísticas de alta calidad.
En la fundición de bronce, el artista generalmente utiliza un procedimiento de más de 5000 años de antigüedad. Es el mejor, pero también el más complejo método de producción de esculturas.
Primero, el artista forma un modelo de su escultura. Está incrustado en una composición de caucho de silicona líquida. Una vez que el material se ha solidificado, se recorta el modelo, dejando un molde negativo. En este molde negativo se vierte cera líquida. Tras enfriarse, se retira el molde de cera, se añaden los conductos de fundición y se sumerge en una masa cerámica. La masa cerámica se endurece en un horno, donde la cera se derrite y fluye fuera del molde (molde perdido).
Finalmente, se obtiene el molde negativo en el que se vierte el bronce fundido a unos 1400 °C. Una vez que el bronce se enfría, la cubierta de cerámica se rompe, revelando la escultura.
A continuación, se eliminan los conductos de fundición y las superficies son pulidas y patinadas por el artista o un especialista según sus indicaciones. Cada fundición se numera, convirtiendo cada pieza en un original.
Para las fundiciones de bronce de menor calidad, a menudo se utiliza el método de fundición en arena que, sin embargo, no logra los resultados de la técnica de cera perdida más compleja en términos de características y calidad de la superficie.
Edición gráfica o escultórica que fue iniciada por ars mundi y está disponible solo en ars mundi o en un socio de distribución autorizado por ars mundi.
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Denominación de un objeto artístico (escultura, instalación) que, según la voluntad del artista, se produce en varias copias dentro de una edición limitada y numerada.
El múltiple permite una "democratización" del arte, ya que hace la obra accesible y asequible para un público más amplio.
Obra plástica de arte escultórico realizada en madera, piedra, marfil, bronce u otros metales.
Mientras que las esculturas de madera, marfil o piedra deben ser talladas directamente del bloque de material, en el caso de la fundición en bronce primero se debe crear un modelo de trabajo, generalmente de arcilla u otros materiales fácilmente moldeables.
La época dorada de la escultura fue después de la antigüedad griega y romana, con el renacimiento. El impresionismo dio nuevos impulsos al arte de la escultura. También artistas contemporáneos como Jörg Immendorff, Andora, Markus Lüpertz han enriquecido el arte de la escultura con importantes obras.