Obraz "Osamělý strom" (1822), rámováno
Obraz "Osamělý strom" (1822), rámováno
Rychlé informace
limitováno, 499 výtisků | reprodukce, tisk na plátně | na nosném rámu | zarámováno | rozměr 57 x 75 cm (v/š/h)
Video
Podrobný popis
Obraz "Osamělý strom" (1822), rámováno
Obraz "Osamělý strom" z roku 1822, který představuje Německo, byl poškozen v důsledku francouzské okupace. V okolí stromu je však již naznačen pozitivní vývoj: vycházející denní světlo symbolizuje světlou a lepší budoucnost. Pro mnoho diváků představuje Friedrichův obraz poškozenou přírodu. O strom se však opírá pastýř, který symbolizuje naději na uzdravení a harmonii mezi lidstvem a stvořením.
Originál: Alte Nationalgalerie, Berlín.
Přeneseno ve Fine Art Giclée na malířském plátně ze 100% bavlny a napnuto na nosném rámu. Limitovaná edice 499 výtisků. V galerijním rámu z masivního dřeva. Rozměr 57 x 75 cm (v/š/h).
Výrobce: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Německo, [email protected]
Konfigurátor rámu
Rámeček na obraz na míru
Konfigurátor rámu
Rámeček na obraz na míru
Hodnocení zákazníků
Varianta rámu: rámováno
Varianta rámu: rámováno
Problemlose Bestellung; etwas lange Lieferzeit;super Verpackung Bild entspricht den Erwartungen
O stránkách Caspar David Friedrich
1774-1840
Caspar David Friedrich byl nejvýznamnějším německým malířem romantismu. Dokonce i jeho osobnost ztělesňovala typického romantika: byl spíše introvertní, miloval přírodu a byl nábožensky založený, přírodu vnímal jako zrcadlo lidských pocitů. Ve svých pečlivě malovaných obrazech dosáhl Friedrich nesrovnatelné metafyzické transparentnosti.
„Malíř by neměl malovat pouze to, co vidí před sebou, ale také to, co vidí v sobě.“ Tímto doporučením svým kolegům malířům vysvětlil Caspar David Friedrich hnací sílu a smysl svých obrazů.
Zobrazení krajiny zaujímá v jeho díle výjimečné místo. Friedrich podnikal s přáteli dlouhé túry po horách a podél pobřeží. Zažil malost člověka tváří v tvář ohromné síle přírody. Osamělé postavy toužebně hledí do daleké krajiny s vzdáleným horizontem. Často se obracejí zády k divákovi, aby se ten mohl vcítit do jejich situace. Pomocí symbolických metafor přírody, měsíce jako vesmíru a pařezů jako odkazu na pomíjivost, vyvolával kontemplativní romantické pocity a náboženské vjemy. Friedrich chtěl svými přírodními náladami poskytnout vhled do lidské duše.
Ve věku 24 let, po akademickém vzdělání v Kodani, se mladý umělec přestěhoval do Drážďan. V tomto městě na Labi se kolem něj a dalších malířů, ale i básníků jako Tieck a Schlegel, vytvořilo centrum raného romantismu. Charakteristickým rysem romantismu je vzájemné působení poezie a malířství. Friedrichovy krajiny jsou zrcadlem pocitů a vizuálně se snaží vyjádřit to, čeho dosahuje poezie slovy. „Tajemná cesta vede dovnitř. V nás, nebo nikde jinde, je věčnost se svými světy, minulostí a budoucností.“ Tak se vyjádřil básník Novalis jménem raných romantiků.
Giclée = odvozeno od francouzského slovesa gicler "stříkat, rozstřikovat".
Metoda Giclée je digitální tiskový proces. Jedná se o velkoformátový tisk s vysokým rozlišením, který se provádí pomocí inkoustové tiskárny s použitím speciálních barevných inkoustů na bázi barviv nebo pigmentů (obvykle šest až dvanáct). Inkousty jsou světlostálé, což znamená, že jsou odolné vůči škodlivému UV záření. Poskytují vysokou úroveň nuancí, kontrastu a sytosti.
Proces Giclée je vhodný pro umělecká plátna, ruční papír a akvarelový papír, stejně jako pro hedvábí.
Intelektuální hnutí, které se rozšířilo z literatury a filozofie do výtvarného umění, vzniklo kolem roku 1800, ale ve výtvarném umění se mu nepodařilo vytvořit vlastní styl.
Umění romantismu bylo určeno obsahem vědomí života a pocity, které vyvolával. Ústředními tématy se staly vnitřní pocity a emoce, sny a fantazie, svět a příroda, síla mýtu a touha po nekonečnu. Skutečná oblast romantismu spočívá v malířství a kresbě. Zejména krajina se dostala do popředí jako opakující se téma, které zobrazovalo vztah mezi člověkem a přírodou a odráželo emocionální stavy. Vedle nově objeveného ocenění přírody došlo k obnově náboženských postojů a návratu k minulosti, tradici, historii, starým legendám a pohádkám, stejně jako k umění starých mistrů a epoch. Zejména v případě Německa se jednalo o silně národně orientované umění.
Mezi hlavní představitele v Německu patří C.D. Friedrich, P.O. Runge, J.A. Koch, M. v. Schwind a skupina umělců nazarenů. Francouzská větev romantismu, která sledovala jiné tendence než její německý protějšek, je nejlépe ilustrována uměním Delacroix.
Romantismus trval přibližně do roku 1830.