Obraz "Park Bagatelle" (1938), černě a zlatě rámovaná verze
Obraz "Park Bagatelle" (1938), černě a zlatě rámovaná verze
Rychlé informace
ars mundi Exclusive Edition | limitovaná edice, 100 výtisků | číslováno | certifikát | reprodukce, tisk na plátně | na napínacím rámu | zarámováno | velikost 51,5 x 81,5 cm (v/š/h)
Podrobný popis
Obraz "Park Bagatelle" (1938), černě a zlatě rámovaná verze
Max Beckmann namaloval tento pohled na "Parc de Bagatelle" v Paříži v roce 1938, který navštívil v témže roce. Beckmann zvolil pro tento obraz velmi neobvyklou perspektivu. Ačkoli do středu obrazu umístil malý bílý zámek parku, téměř úplně jej zakryl bujnou vegetací květin a stromů.
Originál: 1938, olej na plátně, 66 x 110,5 cm, inv. č. 1001 LM, Muzeum umění a kultury LWL, Münster.
Edice přenesena přímo na malířské plátno procesem Fine Art Giclée a napnuta na rám nosítek. Limitovaná edice 100 číslovaných výtisků, s certifikátem. Vydáno ve spolupráci s LWL-Museum für Kunst und Kultur, Münster. Foto: LWL-MKuK/Hanna Neander. Zarámováno v ručně vyrobeném, černozlatém rámu z masivního dřeva. Rozměry 51,5 x 81,5 cm (v/š/h). ars mundi Exclusive Edition.
Výrobce: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Německo, [email protected]
O stránkách Max Beckmann
1884-1950
Max Beckmann, narozený v roce 1884 v německém Lipsku, se zdá být osamělou postavou avantgardy své doby. Zatímco nastupující moderní hnutí postupně programově vedlo malířství k naprosté nepředmětnosti, Beckmann se přihlásil k uměleckohistorické tradici a vědomě navázal na malířství konce 19. století.
Opakujícím se motivem jeho děl je moře, které jednou v rozhovoru označil za svého „starého přítele“. Ve svých raných dílech ho zobrazuje jako tajemně vitální prostor existenciální zkušenosti, zatímco v období národního socialismu se mění v motiv svobody, odchodu a úniku.
V roce 1910 byl Beckmann zvolen členem představenstva berlínské Secese, jako vůbec nejmladší, kdo tohoto statusu dosáhl, a později bylo jeho umění nacistickým režimem prohlášeno za „degenerované“. Dnes je Beckmann považován za jednoho z nejvýznamnějších představitelů německého expresionismu. Jeho díla jsou vystavena v mnoha významných muzeích moderního umění a na aukcích se prodávají za nejvyšší ceny.
Grafická nebo sochařská edice, která byla iniciována společností ars mundi a je k dispozici pouze u společnosti ars mundi nebo u distribučních partnerů s licencí od společnosti ars mundi.
> Všechny exkluzivní edice ars mundi
Umělecké hnutí, které na počátku 20. století nahradilo impresionismus.
Expresionismus je německá forma umělecké revoluce v malířství, grafice a sochařství, jejíž předchůdci se nacházejí v dílech Paul Cézanne, Vincent van Gogh a Paul Gauguin na konci 19. století. Expresionisté se snažili dosáhnout základních prvků malířství. Používali živé, neporušené barvy na velkých plochách, zdůrazňovali linie a usilovali o sugestivní expresivitu. Bojovali proti uměleckému vkusu, který zavedla buržoazie.
Nejvýznamnějšími představiteli expresionismu byli zakladatelé skupiny "Die Brücke": Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Max Pechstein, Otto Mueller a Franz Marc, August Macke a další.
Mistři vídeňského expresionismu jsou Egon Schiele a Oskar Kokoschka. Mezi sochaři je nejznámější Ernst Barlach.
Fauvismus je francouzská forma expresionismu.
Giclée = odvozeno od francouzského slovesa gicler "stříkat, rozstřikovat".
Metoda Giclée je digitální tiskový proces. Jedná se o velkoformátový tisk s vysokým rozlišením, který se provádí pomocí inkoustové tiskárny s použitím speciálních barevných inkoustů na bázi barviv nebo pigmentů (obvykle šest až dvanáct). Inkousty jsou světlostálé, což znamená, že jsou odolné vůči škodlivému UV záření. Poskytují vysokou úroveň nuancí, kontrastu a sytosti.
Proces Giclée je vhodný pro umělecká plátna, ruční papír a akvarelový papír, stejně jako pro hedvábí.