Obraz "Kompozice č. II, s červenou a modrou" (1929), rámováno
Obraz "Kompozice č. II, s červenou a modrou" (1929), rámováno
Rychlé informace
ars mundi Exclusive Edition | limitovaná edice, 499 výtisků | číslováno | certifikát | reprodukce, tisk na plátně | na napínacím rámu | zarámováno | velikost cca 60 x 49 cm (v/š/h)
Podrobný popis
Obraz "Kompozice č. II, s červenou a modrou" (1929), rámováno
Originál: 1929, olej na plátně, 40,5 x 32 cm, Muzeum: New York, Museum of Modern Art.
Vydání přeneseno přímo na plátno umělce procesem Fine Art Giclée a napnuto na nosném rámu. Limitovaná edice 499 číslovaných výtisků s certifikátem. Zarámováno v ručně vyrobeném, černo-stříbrném rámu z masivního dřeva. Rozměry cca 60 x 49 cm (v/š/h). ars mundi Exclusive Edition.
Výrobce: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Německo, [email protected]
O stránkách Piet Mondrian
1872-1944
Těžko si představit, že Piet Mondrianovy přísně geometrické kompozice mají svůj původ v malebných, filigránových studiích krajiny. Ve dvaceti letech, jako student umělecké akademie v Amsterdamu, se cítil blízký impresionismu. V neutrálním Nizozemsku zůstal dlouho ušetřen válečných nepokojů první světové války a mohl se věnovat své inspiraci a teosofickým studiím. V jeho obrazech se objevily první fauvistické a neoimpresionistické prvky.
V Paříži, kterou poprvé navštívil v roce 1912, se zúčastnil několika „Salons des Indépendants“, kde ho ovlivnil kubismus Georgese Braquea a Pabla Picassa. Mondrian například strom stále více redukoval na vodorovné a svislé čáry, až černé ortogonální pruhy rozdělily obrazovou plochu a mezery vyplnil bílou barvou a základními barvami.
Na základě svých hlubokých znalostí abstrakce založil v roce 1917 skupinu malířů, designérů a architektů „De Stijl“ - nizozemský ekvivalent německého „Bauhausu“. V jeho obrazech mělo být vše v rovnováze, měl zmizet efekt hloubky, aby zůstala „čistá realita“.
Mondrianův vizionářský styl zanechal výraznou stopu v umění, designu a architektuře, a to i v New Yorku, kam umělec nakonec v roce 1940 emigroval.
Termín pro malby a sochy, které se odklánějí od figurálního zobrazení a které se od roku 1910 šíří po celém západním světě a částech východního světa v neustále nových stylových variantách. Za zakladatele abstraktního umění je považován ruský malíř Wassily Kandinsky, narozený v roce 1866. Dalšími významnými umělci abstraktního umění jsou K. S. Malevič, Piet Mondrian a další.
Díla abstraktního umění
> Abstraktní obrazy
> Abstraktní sochy
Grafická nebo sochařská edice, která byla iniciována společností ars mundi a je k dispozici pouze u společnosti ars mundi nebo u distribučních partnerů s licencí od společnosti ars mundi.
> Všechny exkluzivní edice ars mundi
Giclée = odvozeno od francouzského slovesa gicler "stříkat, rozstřikovat".
Metoda Giclée je digitální tiskový proces. Jedná se o velkoformátový tisk s vysokým rozlišením, který se provádí pomocí inkoustové tiskárny s použitím speciálních barevných inkoustů na bázi barviv nebo pigmentů (obvykle šest až dvanáct). Inkousty jsou světlostálé, což znamená, že jsou odolné vůči škodlivému UV záření. Poskytují vysokou úroveň nuancí, kontrastu a sytosti.
Proces Giclée je vhodný pro umělecká plátna, ruční papír a akvarelový papír, stejně jako pro hedvábí.