Escultura "Mono con cráneo" (1892-93), versión en bronce
Escultura "Mono con cráneo" (1892-93), versión en bronce
Información resumida
limitado, 980 ejemplares | numerado | bronce + diabasa | hecho a mano | patinado | parcialmente pulido y dorado | tamaño 17 x 26 x 17 cm (c/h/d) | peso aprox. 5 kg | certificado
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Descripción detallada
Escultura "Mono con cráneo" (1892-93), versión en bronce
Con su escultura "Mono con cráneo", el filósofo y escultor Wolfgang Hugo Rheinhold (1853-1900) plasma de forma casi iconográfica el debate en torno a la obra de Charles Darwin. Incluso sus contemporáneos atestiguaron que, con sus diversas alusiones, había creado una "obra maestra de humor superior". Al fin y al cabo, no sólo brilla el "ser o no ser" de Shakespeare, sino también el "Pensador" de Rodin y las caricaturas de Darwin que circulan.
Pero el mono de Rheinhold es mucho más que humor en bronce fundido de la época de nuestros antepasados. Al fin y al cabo, el mono que blande una herramienta para medir cráneos no sólo está sentado sobre la obra pionera de Darwin, sino también sobre la Biblia. Y si se mira más de cerca, la "Inscriptio", la inscripción, resulta ser la clave de la alegoría: "Eritis sicut deus", que significa "Serás como Dios". Con estas palabras, el diablo atrae a Adán y Eva hacia el Árbol del Conocimiento, lo que conduce, como es bien sabido, a su expulsión del paraíso. Al final, pues, el escultor Rheinhold demuestra una vez más ser un filósofo: El "Mono con calavera" nos dice que quien busca el conocimiento debe atenerse a las consecuencias. Esta es una de, si no "las" experiencias fundamentales del siglo XX, desde la bomba atómica hasta la ingeniería genética.
Escultura de bronce fundido a la cera perdida, parcialmente patinada a mano, pulida y dorada. Sobre pedestal de diabasa verde. Tamaño 17 x 26 x 17 cm (c/h/d), peso aprox. 5 kg. Edición limitada a 980 ejemplares, numerados. Con certificado.
Fabricante: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Alemania, [email protected]
Reseñas de clientes
Diese Skulptur entspricht voll und ganz meinen Erwartungen!
Correct en vlot bezorgd.
alles in Ordnung
Alles bestens!
Die Abwicklung war eigentlich wie bisher seitens ars mundi perfekt, nur der Paketzusteller hat das Paket einfach ohne die Unterschrift einzufordern und das Paket persönlich zu übergeben einfach irgendwo abgestellt. Gott Sei Dank ist es nach ein paar Tagen aufgetaucht.
Sehr schön gearbeitete Skulptur, die ihren Preis wert ist.
Wie immer schnelle Lieferung, sehr gut verpackt. Alles super.
Hervorragende Skulptur; schnelle Lieferung<, mehr als zufrieden; danke
Alles super gelaufen !
Perfekt !!!
Schöne Deko, mit Denkanstoss un einer Note Humor.
Acerca de Wolfgang Hugo Rheinhold
1853-1900
Tienen sus propios destinos, no solo los libros, sino también las obras de arte y los artistas. El del "Mono con cráneo" y el de su creador Wolfgang Hugo Rheinhold difícilmente podrían ser más diferentes. Inmediatamente después de que Rheinhold presentara la escultura en 1893 en la Große Berliner Kunstausstellung como trabajo final de sus estudios en la Berliner Königlichen Hochschule der bildenden Künste, la fundición artística berlinesa Gladenbeck & Sohn ofreció vaciados autorizados. Estos no solo llegaron a coleccionistas privados, sino también a numerosas instituciones científicas internacionales. Allí todavía pueden admirarse hoy: En el Royal College of Surgeons de Londres, en la Medico-Chirurgical Society de Aberdeen, en la Boston Medical Library y en el Department of Zoology de la University of Edinburgh. Probablemente, un ejemplar ruso ocupa el lugar más famoso: Adornaba (y sigue adornando) el escritorio de Wladimir Iljitsch Lenin.
Mientras la fama y el reconocimiento de la escultura crecían incesantemente, Rheinhold cayó casi en el olvido tras su temprana muerte. No fue hasta después de una exposición en Aberdeen en 1989 cuando comenzaron las investigaciones biográficas serias. La mayor parte de lo que desde entonces se ha podido recopilar sobre Rheinhold no se publicó hasta los últimos 15 años.
Rheinhold no solo fue escultor, sino también filósofo titulado y cofundador de una "Deutsche Gesellschaft für ethische Kultur". Quizá esto explique la deslumbrante riqueza de significados de su "Mono". No solo constituye un comentario bastante humorístico sobre el debate en torno al darwinismo, sino que, al mismo tiempo, mediante la cita del Génesis "Eritis sicut deus" ("Seréis como Dios"), apela a la responsabilidad ética de toda ciencia.
Aleación de cobre con otros metales (especialmente con estaño), utilizada desde la antigüedad. Es un metal ideal, capaz de perdurar miles de años, para fundiciones artísticas de alta calidad.
En la fundición de bronce, el artista generalmente utiliza un procedimiento de más de 5000 años de antigüedad. Es el mejor, pero también el más complejo método de producción de esculturas.
Primero, el artista forma un modelo de su escultura. Está incrustado en una composición de caucho de silicona líquida. Una vez que el material se ha solidificado, se recorta el modelo, dejando un molde negativo. En este molde negativo se vierte cera líquida. Tras enfriarse, se retira el molde de cera, se añaden los conductos de fundición y se sumerge en una masa cerámica. La masa cerámica se endurece en un horno, donde la cera se derrite y fluye fuera del molde (molde perdido).
Finalmente, se obtiene el molde negativo en el que se vierte el bronce fundido a unos 1400 °C. Una vez que el bronce se enfría, la cubierta de cerámica se rompe, revelando la escultura.
A continuación, se eliminan los conductos de fundición y las superficies son pulidas y patinadas por el artista o un especialista según sus indicaciones. Cada fundición se numera, convirtiendo cada pieza en un original.
Para las fundiciones de bronce de menor calidad, a menudo se utiliza el método de fundición en arena que, sin embargo, no logra los resultados de la técnica de cera perdida más compleja en términos de características y calidad de la superficie.
Denominación de un objeto artístico (escultura, instalación) que, según la voluntad del artista, se produce en varias copias dentro de una edición limitada y numerada.
El múltiple permite una "democratización" del arte, ya que hace la obra accesible y asequible para un público más amplio.
Obra plástica de arte escultórico realizada en madera, piedra, marfil, bronce u otros metales.
Mientras que las esculturas de madera, marfil o piedra deben ser talladas directamente del bloque de material, en el caso de la fundición en bronce primero se debe crear un modelo de trabajo, generalmente de arcilla u otros materiales fácilmente moldeables.
La época dorada de la escultura fue después de la antigüedad griega y romana, con el renacimiento. El impresionismo dio nuevos impulsos al arte de la escultura. También artistas contemporáneos como Jörg Immendorff, Andora, Markus Lüpertz han enriquecido el arte de la escultura con importantes obras.