Assiette en porcelaine "Marilyn" (rose)
Assiette en porcelaine "Marilyn" (rose)
Brève info
porcelaine | Ø 21 cm | signature | incl. boîte cadeau
Description détaillée
Assiette en porcelaine "Marilyn" (rose)
Cette assiette en porcelaine représente l'une des œuvres les plus célèbres du "pape du pop art" : Marilyn Monroe (1967). La série de sérigraphies d'Andy Warhol sur Marilyn Monroe a suivi la mort de celle-ci en août 1962. Tous ses tableaux et sérigraphies sont basés sur la même image source, une photographie publicitaire de Marilyn Monroe pour son film Niagara, sorti en 1953. Pour Warhol, Marilyn incarnait la beauté et la gloire éternelle dans la culture américaine.
Assiette en porcelaine fine avec le motif "Marilyn" (rose) d'Andy Warhol. Diamètre 21 cm, avec la signature d'Andy Warhol au dos. Livrée dans une boîte cadeau Andy Warhol rouge/marron. ©/®/TM The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc.
Au début des années 1950, la scène culturelle vécut un bouleversement. De jeunes artistes des États-Unis et d’Angleterre, complètement indépendamment les uns des autres, firent rupture avec toutes les traditions de la création artistique et firent du modernisme un nouveau courant artistique.
Aux États-Unis, ce sont les artistes Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Tom Wesselmann et James Rosenquist, qui trouvèrent leurs sujets dans le monde de la publicité et de la bande dessinée, dans le culte des célébrités et dans l’anonymat de la culture de la capitale. À travers des couleurs crues, l’hyper-dimensionnalité et la manipulation des perspectives de profondeur, ils créèrent de nouvelles œuvres provocantes qui s’imprégnaient de l’esprit du temps. Richard Hamilton et Eduardo Paolozzi devinrent, à travers la célèbre exposition ‘This is Tomorrow’ à la galerie d’art dans le district londonien de Whitechapel, les précurseurs du Pop art en Angleterre. Dans les années 1960, David Hockney, Allan Jones, Peter Phillips et Derek Boshier leur emboîtèrent le pas.
Produit en céramique en kaolin, quartz et feldspath.
La porcelaine est formée en tordant et en pressant. Les représentations figuratives sont coulées. Les formes complexes sont coulées en morceaux et sont par la suite décorées. Après les avoir modelés, les morceaux sont séchés et « brûlés » à environ 900°C. Ensuite, la glaçure est appliquée, qui sera cuite à des températures entre 1240°C et 1445°C. La porcelaine est ensuite peinte à la main dans les manufactures importantes, bien que chaque couleur doive être cuite une par une et en prenant en compte les strictes tolérances de température.
La porcelaine a été découverte en Chine et se diffusa de plus en plus à partir du 16ème siècle en Europe. En 1710, la première manufacture européenne, de Meißen, fût fondée. Fürstenberg, Höchst, les Ateliers de Schwarzburg, Lladró, Nymphenburg, KPM, Augarten, Sèvres, Limoges, Royal Copenhagen et Worcester sont d’autres célèbres manufactures européennes de céramique. La marque de porcelaine, que chaque manufacture appose sur leurs produits, sert de signe distinctif de l’origine.