Tableau "Touché par la lumière" (2025) (Pièce unique)
Tableau "Touché par la lumière" (2025) (Pièce unique)
Brève info
Pièce unique | signée | huile sur toile | non encadrée | format 150 x 130 cm
Description détaillée
Tableau "Touché par la lumière" (2025) (Pièce unique)
Il y a ces après-midi d'été fugaces où tout s'arrête - sauf la lumière. Anne Böddeker capture précisément ce moment.
"Touched by Light" n'est pas une simple étude de nature morte, mais un morceau poétique du présent, qui s'inscrit dans notre mémoire visuelle avec la précision mélancolique d'un souvenir. Au centre du tableau se trouve un vase en verre turquoise qui, tel un totem surréaliste, réfracte la lumière, fonte des ombres et se dissout dans les carreaux. À côté, une pivoine - luxuriante, fragile, presque baroque - contraste dramatiquement avec la scène géométriquement sobre de l'espace pictural.
L'artiste s'inscrit dans la tradition des femmes artistes qui ne considèrent pas la nature morte comme un sujet statique, mais comme un moyen d'expression pour des questions existentielles : Jusqu'à quel point l'invisible est-il visible ? Combien de temps dure un instant ? Et que reste-t-il lorsque la lumière a disparu ?
Huile sur toile, 2025. Signée. Non encadrée. Format tendu sur châssis 150 x 130 cm comme représenté.
Producteur : ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanovre, Allemagne, [email protected]
A propos Anne Böddeker
Là où les états d’agrégations se confondent, à la lisière entre mer et ciel, Anne Böddeker (née en 1966) permet à l’observateur de s’arrêter.
Le regard tourné vers la mer, une personne sur la plage, le jeu avec la lumière, le désir de perfection de la nature – tels sont les sujets auxquels se consacre l’artiste dans ses peintures à l’huile. Ce faisant, elle aborde le sujet de la mer sous toutes ses facettes, de la mer du Nord au Pacifique. Ses tableaux montrent tant des eaux tourmentées que les moments tranquilles et contemplatifs de la brumeuse mer de Wadden, toujours un miroir sur l’âme humaine, sur le calme et sur les émotions.
« Ce qui m’intéresse dans mes tableaux, c’est la mer, dans toute son intensité et contradiction, cet instant entre beauté et menace, le caractère éphémère du moment et la manière que nous avons, nous les humains, de nous y retrouver. »
Pour sa nouvelle série, l’artiste s’est rendue dans le désert du Nevada pour le festival du « Burning Man ». Cet événement artistique attire chaque année 70 000 visiteurs dans un monde surréaliste à la Mad Max. Au milieu de la tempête du désert, Böddeker a trouvé de nouveaux motifs, qu’elle a immortalisés sur la toile une fois de retour dans son atelier.
Anne Böddeker vit et travaille à Hambourg. Depuis 20 ans, elle expose régulièrement en Allemagne et en Finlande.
Il s’agit d’une œuvre d’art créée par l’artiste lui-même et dite unique ou originale, car elle existe en un seul exemplaire à cause de son type de production (peinture à l’huile, aquarelle, dessin, etc.)
Outre les pièces uniques classiques, il existe également ce que l’on nomme des "pièces uniques en série". Elles présentent, en série, le même motif et de la même couleur et à partir de la même technique de la main de l’artiste. Les pièces uniques en série trouvent leur source dans "l’art en série", un genre de l’Art moderne qui cherche à produire un effet esthétique à travers des séries, des répétitions et des variations du même objet ou du même sujet ou bien à travers un système d’éléments ou de principes variables et constants.
Comme point de départ historique, l’œuvre "les Meules" de Claude Monet (1890/1891), dans lesquelles a été créée pour la première fois une série sortant du simple ensemble d’œuvres. Des artistes ayant produit de l’art en série sont entre autres Claude Monet, Piet Mondrian et, en particulier, Gerhard Richter.