Sculpture "Psyché ranimée par le baiser de Cupidon" (1793), réduction en marbre artificiel
Sculpture "Psyché ranimée par le baiser de Cupidon" (1793), réduction en marbre artificiel
Brève info
marbre artificiel | fait main | réduction | format 37 x 20 x 39 cm
Description détaillée
Sculpture "Psyché ranimée par le baiser de Cupidon" (1793), réduction en marbre artificiel
L'Ensemble de scuptures le plus connu de Canova est probablement la représentation la plus gracieuse de la célèbre histoire d'amour mythique. Cupidon se penche tendrement sur Psyché et, de ses ailes, chasse le sommeil mortel dans lequel Psyché était tombée à cause d'une ruse de la jalouse Aphrodite. Bienheureuse, sa bien-aimée lui tend la main pour l'embrasser. Le grand amour entre le dieu et la belle fille du roi émeut même les dieux de l'Olympe : Zeus conféra l'immortalité à Psyché afin que tous deux deviennent le symbole d'un amour éternel qui résisterait à toutes les tempêtes du temps.
Original : Sculpture en marbre, 155 x 168 cm. Musée du Louvre, Paris.
Réduction. Format 37 x 20 x 39 cm. Fonte d'art en marbre artificiel blanc à liant polymère.
Producteur : ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanovre, Allemagne, [email protected]
A propos Antonio Canova
1757-1822
Né en 1757 à Possagno, près de Bassano, Antonio Canova était considéré comme le plus grand génie de la sculpture depuis Michel-Ange. À l’âge de 15 ans seulement, il travaillait déjà dans son atelier de sculpture pour le compte de l’aristocratie italienne. Il connut le succès tout au long de sa vie, jusqu’à sa mort à Venise en 1822. Canova devint le chef de file du classicisme italien, admiré dans toute l’Europe.
Le musée Getty de Malibu, en Californie, a proposé environ 10 millions d'euros pour les « Trois Grâces » de Canova. Mais c'est grâce à l'intervention persistante du gouvernement britannique et, en fin de compte, à la générosité des collectionneurs d'art et mécènes J. Paul Getty et du baron Hans Heinrich Thyssen-Bornemisza que ce joyau unique de la sculpture européenne a pu être conservé pour le Royaume-Uni.
Terme désignant les courants artistiques qui se réfèrent aux modèles de l’Antiquité et la plupart du temps de la Grèce antique.
Selon la conception actuelle, le classicisme est l’époque entre 1750 et 1840 dans laquelle le baroque tardif fût peu à peu remplacé par l’art d’orientation classique. L’exploration instaurée jadis de l’art et l’architecture grec éveilla un véritable engouement pour les modèles antiques. La glyptothèque de Munich, le Panthéon à Paris, la Neue Wache et la Porte de Brandebourg à Berlin sont quelques exemples du style classique ravivé.
Dans l’art sculptural, on compte parmi les artistes majeurs Antonio Canova et Bertel Torvaldsen, et plus particulièrement en Allemagne Johann Gottfried Schadow et Christian Daniel Rauch.
Dans la peinture, Jacques-Louis David ou JAD Ingres étaient des représentants émérites de ce courant artistique.
Pour le marbre artificiel, de la poudre de marbre est utilisée et mélangée à un polymère. Le marbre artificiel se caractérise par une surface blanche qui s’apparente beaucoup au marbre.
Reproduction fidèle à l’original d’une œuvre d’art dans les mêmes dimensions et si possible dans les mêmes matériaux et utilisant les mêmes couleurs.
Généralement, la forme est directement déclinée de l’original, de telle manière que la reproduction reconstitue les détails les plus délicats. Après la fonte de la reproduction à partir du procédé le plus approprié, la surface est polie, patinée, dorée et peinte conformément à l’original.
Une reproduction produite par ars mundi est un portrait reconnaissable de l’original.
Œuvre d’art plastique en bois, en pierre, en ivoire, en bronze et bien d’autres métaux.
Alors que les sculptures de bois, d’ivoire ou de pierre doivent être directement travaillées à même le matériau, les sculptures de bronze sont formées à partir d’un modèle de l’œuvre, fabriquée en argile ou un autre matériau facilement malléable.
Après l’Antiquité gréco-romaine, la sculpture connut une apogée durant la Renaissance. L’impressionnisme donna à l’art sculptural une nouvelle impulsion. Des artistes contemporains, tels que Jörg Immendorff, Andora, Markus Lüpertz, ont également enrichi ce domaine de l’art par des sculptures majeures.