Collier "Torse d'Adèle" - d'après Auguste Rodin
Collier "Torse d'Adèle" - d'après Auguste Rodin
Brève info
argent 925 plaqué or | pendentif 2 x 4,2 cm | chaîne 45 cm
Description détaillée
Collier "Torse d'Adèle" - d'après Auguste Rodin
Un symbole d'amour et de passion : La créatrice de bijoux Christiane Wendt a traduit la sculpture mondialement connue d'Auguste Rodin en un collier classique expressif, à la fois moderne et intemporel. Le bijou est fabriqué en argent sterling 925 et est fortement recouvert d'or véritable 24 carats. Le pendentif est accompagné d'une chaîne de 45 cm de long en argent sterling 925 plaqué or. La taille du pendentif est de 2 x 4,2 cm.
A propos Auguste Rodin
1840-1917 le sculpteur le plus important de la période de transition entre le 19ème et le 20ème siècle.
François-Auguste-René Rodin est considéré comme le génie qui a renouvelé la sculpture et compte, aux côtés de Praxitèle, de Michel-Ange, de Cellini ou Canova, parmi les plus grands sculpteurs de tous les temps. Son œuvre plastique est si vaste qu’aucun catalogue de son œuvre complète n’est encore paru jusqu’à aujourd’hui, qui compterait sans aucun doute plusieurs centaines de pages.
Ayant été refusé à trois reprises à l’école des Beaux-Arts de Paris, Rodin fit ses études à la Petite École (aujourd’hui devenue École nationale supérieure des arts décoratifs).
Rodin était un ardent admirateur de la beauté. Ce qui capturait le plus son attention était le corps humain, qu’il immortalisait toujours dans sa "vérité fugitive": une beauté vivante et vibrante qui prenait une forme immuable dans ses mains créatrices. Peu importe ce que Rodin créait de ses mains, une effarante vitalité et une force indomptable en rayonnait.
Ses sculptures, de leurs surfaces maintes fois brisées, initièrent une nouvelle aire de l’art plastique. Le génie du langage formel moderne de Rodin, qui s’exprimait avec les éléments de l’impressionnisme, délaissait le style académique de la pose monumentale et donnait vie aux états d’âme à travers des surfaces mouvementées, se devait encore d’être reconnu: "la hardiesse de la lumière et la modestie de l’ombre". Rodin composa ce dialogue des élévations et des diminutions dans la "peau" de ses plastiques. Lumière mouvante et ombres mystérieuses animaient ses figures et les faisaient vivre: "La sculpture, c’est l’art de représenter les formes au jeu des ombres et des lumières."