Sculpture "Expectation" (2013), bronze
Sculpture "Expectation" (2013), bronze
Brève info
limité, 9 exemplaires | numéroté | signé | bronze | patiné | poli | sculpture : 31 x 10 x 10 cm (h/l/p) | plaque : 18 x 18 cm | poids 4,5 kg
Description détaillée
Sculpture "Expectation" (2013), bronze
Sculpture en bronze de qualité, patinée et polie. Coulée à la main selon le procédé de la cire perdue. Édition limitée à 9 exemplaires, numérotés et signés. Dimensions : 31 x 10 x 10 cm (h/l/p), sur une plaque de bronze de 18 x 18 cm. Poids : 4,5 kg.
A propos Gábor Török
La géométrie en mouvement harmonieux: Le sculpteur Gábor Török est un véritable maître de la transformation. Ses sculptures sont certes encore reconnaissables à leur origine dans des corps de base linéaires, mais avec une grande habileté artisanale, il transforme les structures autrefois statiques en mouvements fluides et leur confère élégance et dynamisme.
Török, né en 1952 à Budapest, vit et travaille depuis 2004 à Wiesbaden. Outre des expositions dans toute l'Europe, mais aussi en Asie et aux États-Unis, il a conçu un grand nombre de grandes sculptures pour l'espace public, notamment à Berlin et à Francfort.
Gábor Török, lauréat du prix culturel de l'Association germano-hongroise, conçoit ses œuvres avec une qualité spatiale propre, qui se compose de l'interaction entre l'intérieur et l'extérieur de la sculpture. "La conception de l'espace de Török est basée sur une idée dynamique, selon laquelle il ne peut y avoir d'espace fixe une fois pour toutes..." (ArtProfil 2002).
Alliage de cuivre avec d’autres métaux (surtout avec de l’étain) utilisé depuis l’Antiquité. Métal résistant sur des millénaires, idéal pour la fonte d’œuvres d’art de grande valeur.
Dans la fonte de bronze, l’artiste utilise généralement le procédé à la cire perdue, vieux de plus de 5000 ans. C’est le meilleur procédé, mais aussi le plus complexe pour la conception de sculptures.
D’abord, l’artiste forme le modèle de sa sculpture. Celui-ci est, par la suite, encastré dans une masse liquide de silicone et de caoutchouc. Lorsque le matériau s’est durci, on retire le modèle en découpant autour. On coule de la cire liquide dans le moule négatif ainsi obtenu. Après refroidissement, le sculpture en cire est retirée du moule, pourvu de canaux de fonte, pour être ensuite plongé dans une solution de céramique. Cette solution est alors durcie dans un fourneau, alors que la cire s’écoule (moule perdu).
On se trouve ainsi en possession du moule négatif dans lequel du bronze fondu à 1400°C peut être coulé. Après le refroidissement du bronze, la coque en céramique est brisée et la sculpture ressort.
Ensuite, les canaux de fonte sont retirés, et la surface est polie, patinée et numérotée par l’artiste ou par un spécialiste suivant ses instructions. Ainsi, chaque fonte est un original.
Dans le cas de fonte de bronze de moins grande valeur, on utilisera plutôt le procédé de la fonte au sable, qui n’équivaut pas la qualité et la reconstitution de la surface atteintes par le complexe procédé à la cire perdue.
Œuvre d’art plastique en bois, en pierre, en ivoire, en bronze et bien d’autres métaux.
Alors que les sculptures de bois, d’ivoire ou de pierre doivent être directement travaillées à même le matériau, les sculptures de bronze sont formées à partir d’un modèle de l’œuvre, fabriquée en argile ou un autre matériau facilement malléable.
Après l’Antiquité gréco-romaine, la sculpture connut une apogée durant la Renaissance. L’impressionnisme donna à l’art sculptural une nouvelle impulsion. Des artistes contemporains, tels que Jörg Immendorff, Andora, Markus Lüpertz, ont également enrichi ce domaine de l’art par des sculptures majeures.