Tableau "Don Quijote" (1868/70), encadré
Tableau "Don Quijote" (1868/70), encadré
Brève info
ars mundi Édition exclusive | limitée, 980 exemplaires | reproduction sur toile | sur châssis | encadré | dimensions approx. 68,5 x 48,5 cm (h/l)
Description détaillée
Tableau "Don Quijote" (1868/70), encadré
Original : 1868/70, huile sur toile, 52,2 x 32,8 cm, Munich, Neue Pinakothek.
Édition de haute qualité sur toile, tendue sur châssis. Édition limitée à 980 exemplaires. Encadré dans un cadre en bois massif noir et argent. Dimensions : environ 68,5 x 48,5 cm (h/l). Édition exclusive ars mundi.
A propos Honoré Daumier
1808-1879
Honoré Daumier était le plus grand caricaturiste de France. Avec humour, il a dépeint les malheurs politiques et la classe moyenne bornée de Paris. Il a réalisé des milliers de lithographies pour le quotidien satirique et social « Le Charivari ». La censure politique l’a poursuivi toute la vie. La publication en 1830 de ses caricatures du « roi-citoyen » Louis-Philippe lui valut même une condamnation à six mois de prison.
Ce n’est qu’après la révolution de 1848 qu’il put à nouveau pointer, pour une courte période, ses flèches satiriques sur la classe politique. C’est à cette époque qu’il créa les personnages immortels de « Robert Macaire » et de « Patapoil ».
Édition d’un tableau ou d’une sculpture à l’initiative d’ars mundi et disponibles uniquement chez ars mundi ou chez les partenaires commerciaux agréés d’ars mundi.
Mouvement dans la peinture apparu en France au 19ème siècle, dont Gustave Courbet est considéré comme en étant l’initiateur.
En Allemagne, Wilhelm Leibl et Hans Thoma, entre autres, furent séduits par ce courant artistique qui abordait la réalité de façon créative. Au 20ème siècle, des tendances réalistes apparaissaient continuellement, tel que le Nouveau Réalisme avec des artistes comme Arman et Jean Tinguely, ou encore le mouvement de la Nouvelle Objectivité. De nouvelles formes du réalisme apparurent dans les années 1960.
Le réalisme américain fût fondé par un groupe constitué de huit artistes de la Ashcan School. Plus tard, Edward Hopper les rejoignit, qui devint célèbre grâce à ses motifs typiquement américains, représentant des personnes dans un environnement architectural ou dans un paysage en situations statiques et passives.