Tableau "Fille au chocolat" (1743-45), encadré
Tableau "Fille au chocolat" (1743-45), encadré
Brève info
reproduction, impression Giclée sur toile | sur châssis | encadrée | taille 59 x 40 cm (h/l)
Description détaillée
Tableau "Fille au chocolat" (1743-45), encadré
La jeune fille au chocolat, élégamment vêtue, séduit par son charme gracieux. Son visage juvénile rayonne de fraîcheur et de naturel. Concentrée, elle porte un petit plateau en laque contenant une tasse de chocolat et un verre d'eau. Le tableau a été peint entre 1743 et 1745 à la cour de l'impératrice autrichienne Marie-Thérèse. À cette époque, l'artiste suisse Jean-Étienne Liotard séjournait à Vienne pour réaliser des portraits de l'impératrice et de son mari.
Original : 1743-45, pastel sur parchemin, 82,5 x 52,5 cm, Pinacothèque des vieux maîtres, Dresde.
Reproduction de haute qualité selon le procédé Fine Art Giclée, réalisée à la main sur une toile d'artiste en coton fin et tendue comme un tableau original sur un châssis réglable en bois massif. La structure de la toile est tangible et visible ! Dans un cadre de galerie fait à la main. Dimensions : 59 x 40 cm (h/l).
Evaluations client
Variante de cadre: encadré
Variante de cadre: encadré
Prompte Bedienung
Concept d’époque pour l’art du 17ème siècle. Le style artistique du baroque, né à Rome autour de 1600, s’est rapidement imposé la littérature et la musique dans pratiquement toute l’Europe, ainsi que dans les beaux-arts, qu’il marqua jusqu’en 1770. La dernière phase est plus généralement connue comme l’époque Rococo.
Parmi les caractéristiques principales, on retrouve : le mouvement ample de toutes les formes, le soulèvement des frontières entre architecture, peinture et sculpture, qui mena à l’œuvre totale, typique pour l’époque, sans oublier l’utilisation ciblée de la lumière, qui devint notamment une composante majeure artistique. La priorité mise sur l’ensemble plutôt que sur la partie a donné naissance à un espace à la fois unitaire et dynamique, qui prend tout son sens dans les somptueux bâtiments de cette époque.
L’art baroque, avec son penchant pour la grandeur, la magnificence et l’abondance débordante, montre clairement un souhait de représentation, qui était une demande des commanditaires laïcs et religieux - surtout catholiques, renforcés par un mouvement de contre-réformation - de cette époque. Dans la peinture, les caractéristiques typiques du baroque se montrent surtout dans la peinture d’autel et de plafond, la peinture historique et de portrait.
Les représentants majeurs de ce courant sont, entre autres, des artistes comme Anthonis von Dyck ou Peter Paul Rubens, ainsi que Gian Lorenzo Bernini dans le domaine de la sculpture.
La méthode dite en "giclée" est un procédé d’impression digitale. Il s’agit d’une impression de haute définition et en grand format sur une imprimante à jet, de fines gouttelettes d’encres spéciales de couleurs différentes et à partir de colorant ou de pigment (généralement entre 6 et 12). Les couleurs sont résistantes à la lumière, c’est-à-dire aux UV qui pourraient dégrader leur pigmentation. Elles présentent une grande richesse de nuances, de contrastes ainsi qu’un haut degré de saturation.
Le procédé en giclée est approprié pour les toiles d’artistes, le papier pour aquarelle et le papier fait main, ainsi que pour la soie.