Tableau "Untitled (Bridging Variant)" (1950) (Pièce unique)
Tableau "Untitled (Bridging Variant)" (1950) (Pièce unique)
Brève info
Pièce unique | signée | datée | pastel et mine de plomb sur papier | encadrée | format 45 x 32 cm
Description détaillée
Tableau "Untitled (Bridging Variant)" (1950) (Pièce unique)
Pastel et mine de plomb sur papier brunâtre, 1950. Signé et daté. Taille du motif/format du papier 25,6 x 12,9 cm. Format dans le cadre 45 x 32 cm comme représenté.
Producteur : ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanovre, Allemagne, [email protected]
A propos Max Ackermann
1887-1975
Max Ackermann fait partie des artistes qui ont posé les bases du développement d'un art moderne et abstrait en Allemagne.
Il a d'abord étudié à l'école d'art de Weimar auprès de Henry van de Velde, puis à Dresde et à Munich auprès de Franz von Stuck. En 1912, il s'installe à Stuttgart, où il devient l'élève d'Adolf Hölzel à l'Académie royale des beaux-arts et fonde plus tard un séminaire sur la « peinture absolue ». À partir de 1936, ses œuvres sont considérées comme « dégénérées » et il s'installe à Hornstaad, au bord du lac de Constance. Après la Seconde Guerre mondiale, ses œuvres acquièrent une grande importance.
Le Land de Bade-Wurtemberg lui décerne le titre de professeur et, en 1964, Ackermann est l'invité d'honneur de la Villa Massimo à Rome.
Terme désignant la peinture et la sculpture détachée de la représentation figurative qui se développe en différentes variations de style à partir de 1910 à travers tout le monde occidental et une partie du monde oriental. Le peintre russe Vassily Kandinsky, né en 1866, est considéré comme le père de l’art abstrait. Parmi les artistes majeurs du mouvement, on compte notamment K.S. Malewitsch, Piet Mondrian et bien d’autres.
Œuvres d'art abstrait
> Tableaux abstraits
> Sculptures abstraites
Il s’agit d’une œuvre d’art créée par l’artiste lui-même et dite unique ou originale, car elle existe en un seul exemplaire à cause de son type de production (peinture à l’huile, aquarelle, dessin, etc.)
Outre les pièces uniques classiques, il existe également ce que l’on nomme des "pièces uniques en série". Elles présentent, en série, le même motif et de la même couleur et à partir de la même technique de la main de l’artiste. Les pièces uniques en série trouvent leur source dans "l’art en série", un genre de l’Art moderne qui cherche à produire un effet esthétique à travers des séries, des répétitions et des variations du même objet ou du même sujet ou bien à travers un système d’éléments ou de principes variables et constants.
Comme point de départ historique, l’œuvre "les Meules" de Claude Monet (1890/1891), dans lesquelles a été créée pour la première fois une série sortant du simple ensemble d’œuvres. Des artistes ayant produit de l’art en série sont entre autres Claude Monet, Piet Mondrian et, en particulier, Gerhard Richter.