Tableau "Donut Doll" (2018)
Tableau "Donut Doll" (2018)
Brève info
limitée, 300 exemplaires | numérotés | signés | lithographie en couleurs sur papier fait main | encadrée | format 70 x 90 cm
Description détaillée
Tableau "Donut Doll" (2018)
Lithographie originale en couleurs en 33 couleurs, 2018. Édition de 300 exemplaires sur papier fait main, dont 1/300 à 200/300 sont numérotés et signés par l'artiste. Les exemplaires restants ont été estampillés par la succession. Taille du motif 46 x 64 cm. Format de la feuille 59,5 x 81 cm. Encadrement 70 x 90 cm comme indiqué.
Producteur : ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanovre, Allemagne, [email protected]
A propos Mel Ramos
1935-2018, artiste américain du Pop Art
Il était l'un des plus grands peintres du pop art américain. Né le 24 juillet 1935 à Sacramento, en Californie, Mel Ramos s'est fait connaître par ses pin-up qui ornent de célèbres articles de marque.
L'artiste pop a étudié l'art au Sacramento College. Au début des années 1960, Ramos commence à produire des séries d'images dont les motifs sont empruntés aux bandes dessinées et qui se distinguent par leurs couleurs criardes.
À partir de 1965, il réalise les œuvres qui sont devenues sa marque de fabrique: Il combine des beautés nues de magazines américains avec des objets connus du monde de la marchandise. Il en tire une iconographie propre qui se caractérise par une nudité hypertrophiée se détachant de l'arrière-plan transformé.
"Je veille à ce que mes images ne soient pas trop érotiques, qu'elles aient toujours une touche d'humour. Soit on comprend ce qui est signifié, soit on ne le comprend pas". Pendant un certain temps, ses œuvres ont été considérées comme l'incarnation du mauvais goût et l'artiste a été accusé de sexisme. De 1966 à 1997, Mel Ramos a enseigné en tant que professeur de peinture à la California State University, Hayward.
Aujourd'hui, Mel Ramos se situe dans la lignée de Warhol, Lichtenstein et Wesselmann. Ses œuvres ont déjà été présentées dans de nombreuses expositions et se trouvent dans les plus grandes collections d'art moderne.
En Allemagne également, ses œuvres font partie de musées et de collections connus. "Il est à peine nécessaire de mentionner que Mel Ramos est entre-temps revenu tel un phénix des cendres de la dislocation esthétique et qu'il est très convoité", a déclaré le Frankfurter Allgemeine Zeitung en 2011. Les œuvres de Ramos sont collectionnées dans le monde entier.
Mel Ramos est décédé le 14 octobre 2018 dans sa ville natale d'Oakland, en Californie.
Domaine de la gravure qui comprend des représentations artistiques à partir de différentes techniques d’impression.
On compte parmi les techniques de gravure, entre autres, la xylographie, la chalcographie, la lithographie, la sérigraphie et la gravure à l’eau forte.
Au début des années 1950, la scène culturelle vécut un bouleversement. De jeunes artistes des États-Unis et d’Angleterre, complètement indépendamment les uns des autres, firent rupture avec toutes les traditions de la création artistique et firent du modernisme un nouveau courant artistique.
Aux États-Unis, ce sont les artistes Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Tom Wesselmann et James Rosenquist, qui trouvèrent leurs sujets dans le monde de la publicité et de la bande dessinée, dans le culte des célébrités et dans l’anonymat de la culture de la capitale. À travers des couleurs crues, l’hyper-dimensionnalité et la manipulation des perspectives de profondeur, ils créèrent de nouvelles œuvres provocantes qui s’imprégnaient de l’esprit du temps. Richard Hamilton et Eduardo Paolozzi devinrent, à travers la célèbre exposition ‘This is Tomorrow’ à la galerie d’art dans le district londonien de Whitechapel, les précurseurs du Pop art en Angleterre. Dans les années 1960, David Hockney, Allan Jones, Peter Phillips et Derek Boshier leur emboîtèrent le pas.