Tableau "Glacial Lake" (2012), encadré
Tableau "Glacial Lake" (2012), encadré
Brève info
limité, 199 exemplaires | numérotés | signés | reproduction, impression Giclée sur toile | cadre sur châssis | encadrement d'atelier | taille 135 x 90 cm
Description détaillée
Tableau "Glacial Lake" (2012), encadré
Dans les tableaux de Krähmer, l'élément essentiel n'est pas le paysage mais plutôt l'atmosphère qu'il véhicule. Il s'agit du silence, de la dévotion presque méditative qui se dégage de ses œuvres. Il crée ses œuvres en utilisant la technique du glacis à l'huile et à la résine. Cette technique permet de créer des peintures qui semblent presque photoréalistes. Original : Huile sur toile selon une technique complexe de glacis à l'huile et à la résine, impression giclée sur toile. Édition limitée à 199 exemplaires, numérotés au dos et signés par l'artiste. Monté sur châssis. Dimensions du châssis 130 x 85 cm. Encadré dans un cadre d'atelier en bois massif précieux avec un joint d'ombre argenté. Dimensions : 135 x 90 cm.
Producteur : ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanovre, Allemagne, [email protected]
A propos Michael Krähmer
Si les paysages de Michael Krähmer ressemblent à des lieux réels, c'est en grande partie grâce à l'énorme travail artisanal que l'artiste a réalisé : Krähmer (né en 1952) a appris la manière de peindre des maîtres anciens et crée ses œuvres, généralement de grand format, en utilisant la technique du glacis à l'huile de résine, qui prend beaucoup de temps et qui consiste à appliquer la peinture en de nombreuses couches très fines les unes sur les autres. Des semaines de travail donnent naissance à des tableaux qui semblent presque photoréalistes et qui frappent par leur profondeur d'image quasi tridimensionnelle.
Mais c'est surtout par leur densité atmosphérique qu'elles captivent le spectateur. C'est ce qui importe à l'artiste : l'essentiel n'est pas le paysage lui-même, mais l'atmosphère qu'il transmet. Ainsi, la question de la « réalité » ne se pose pas pour lui ; seul compte le silence, le recueillement presque méditatif qui se dégage de ses œuvres.
La méthode dite en "giclée" est un procédé d’impression digitale. Il s’agit d’une impression de haute définition et en grand format sur une imprimante à jet, de fines gouttelettes d’encres spéciales de couleurs différentes et à partir de colorant ou de pigment (généralement entre 6 et 12). Les couleurs sont résistantes à la lumière, c’est-à-dire aux UV qui pourraient dégrader leur pigmentation. Elles présentent une grande richesse de nuances, de contrastes ainsi qu’un haut degré de saturation.
Le procédé en giclée est approprié pour les toiles d’artistes, le papier pour aquarelle et le papier fait main, ainsi que pour la soie.