Sculpture « Avantgarde Snail » (2016), version dorée
Sculpture « Avantgarde Snail » (2016), version dorée
Brève info
Édition exclusive ars mundi | édition limitée à 980 exemplaires | numérotée | signée | Avec poinçon | accompagné d'un certificat | fonte de métal, doré | format : 6 x 13 x 4,5 cm (h/l/p) | poids : environ 0,5 kg
Vidéo
Description détaillée
Sculpture « Avantgarde Snail » (2016), version dorée
L'invasion des escargots d'avant-garde !
Le sculpteur et artiste conceptuel allemand Ottmar Hörl s'est fait un nom grâce à des projets spectaculaires de grande envergure. Dans ses installations artistiques, il dispose des centaines, voire des milliers, de sculptures identiques représentant des figures symboliques ou des animaux dans des lieux emblématiques des villes allemandes.
C'est ainsi qu'en 2016, pour marquer le 200e anniversaire de la région allemande de la Hesse rhénane, il a installé ses escargots d'avant-garde aux Dalles d'Essenheim. L'escargot romain est le symbole emblématique de la région et, depuis la Renaissance, il est associé à des traits de caractère positifs tels que la conscience de soi, la sagesse et la prudence.
Édition spéciale limitée à 980 exemplaires. Version en fonte de métal finement dorée (24 carats). Numérotée, signée et avec poinçon des cachets de la fonderie et d’ars mundi. Livrée avec un certificat d’authenticité et de limitation numéroté. Format : 6 x 13 x 4,5 cm (h/l/p). Poids : environ 0,5 kg. Édition exclusive ars mundi.
Producteur : ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanovre, Allemagne, [email protected]
A propos Ottmar Hörl
Ottmar Hörl (né en 1950) appartient aux artistes contemporains les plus importants d’Allemagne.
Son œuvre plastique se consacre à la constitution et à la normalisation des objets du quotidien qui nous entourent dans notre vie. Mais il le fait d’une façon pleine d’humour, et ses expositions ressemblent à des spectacles, comme quand il "porte" une nuée de chouettes à Athènes, qu’il expose des centaines des ours de la Brandenburger Tor ou montre un millier de suricates en "voyage d’entreprise" - tous en plastique aux couleurs vives.
"Que ce soit rassemblées sur une même place ou dispersées dans la ville, mes installations deviennent des barrières tant visuelles que tangibles. Elles doivent rendre pensifs, faire marquer un temps d’arrêt".
Son action la plus connue était dédiée à l’artiste Dürer et à son lièvre en aquarelle célèbre mondialement. Pour la "Grande pièce du Lièvre", il remplit la place du marché principal à Nuremberg avec pas moins de 7000 lièvres.
Ottmar Hörl étudia d’abord de 1975 à 1979 à la Städelschule, à Francfort sur le Main, puis à partir de 1981 à l’académie des Beaux-Arts de Düsseldorf auprès de Klaus Rinke. En 1985, il fonda avec les architectes Gabriela Seifert et Götz G. Stöckmann le groupe "Formalhaut". Au début des années 1990, Hörl était professeur invité à la Technische Universität de Graz. À partir de 1999, il est titulaire de la chaire des beaux-Arts à l’Académie à Nuremberg, et d’octobre 2005 à octobre 2017, il préside cette même académie.
Dans ses œuvres, Hörl se consacre à l’esthétique de la culture du quotidien. Il définit le concept de sculpture "comme un principe d’organisation" et découvre ce même principe dans son entourage, où beaucoup d’objets du quotidien sont standardisés et normalisés.
Ses œuvres sont exposées dans de nombreuses collections nationales et internationales. Ottmar Hörl vit et travaille à Nuremberg et Wertheim.
Édition d’un tableau ou d’une sculpture à l’initiative d’ars mundi et disponibles uniquement chez ars mundi ou chez les partenaires commerciaux agréés d’ars mundi.
> Toutes les éditions exclusives ars mundi
Terme qui désigne un objet d’art (sculpture, installation), fabriqué selon le souhait de l’artiste en plusieurs exemplaires, dont l’édition est limitée et numérotée.
Le principe de multiple permet à l’art de se "démocratiser", en rendant l’œuvre abordable et accessible pour un plus grand nombre de personnes.
Œuvre d’art plastique en bois, en pierre, en ivoire, en bronze et bien d’autres métaux.
Alors que les sculptures de bois, d’ivoire ou de pierre doivent être directement travaillées à même le matériau, les sculptures de bronze sont formées à partir d’un modèle de l’œuvre, fabriquée en argile ou un autre matériau facilement malléable.
Après l’Antiquité gréco-romaine, la sculpture connut une apogée durant la Renaissance. L’impressionnisme donna à l’art sculptural une nouvelle impulsion. Des artistes contemporains, tels que Jörg Immendorff, Andora, Markus Lüpertz, ont également enrichi ce domaine de l’art par des sculptures majeures.