Tableau « Rhododendrons II » (2026) (Originale / Pièce unique), encadré New
Tableau « Rhododendrons II » (2026) (Originale / Pièce unique), encadré New
Brève info
peinture originale | signée | huile sur toile | sur châssis | encadrée | format : 43 x 43 cm
Description détaillée
Tableau « Rhododendrons II » (2026) (Originale / Pièce unique), encadré
Peinture originale de 2026, signée par l'artiste. Huile sur toile, tendue sur châssis. Format du châssis : 40 x 40 cm. Encadré par un cadre de bois massif effet naturel avec joint d'ombre. Format : 43 x 43 cm.
Producteur : ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanovre, Allemagne, [email protected]
A propos Peter Witt
Le peintre paysagiste Peter Witt est né en 1966 à Itzehoe et a grandi à Lübeck. Après le baccalauréat et le service militaire, il a d'abord décidé en 1986 de faire des études de physique, mais la même année, il a fait la connaissance, avec son "ami de bac à sable" Stefan Dobritz, du peintre Jürgen Runge, lui-même élève d'Oskar Kokoschka, qui leur a appris la peinture à l'huile en technique de spatule.
Dès 1988, la première exposition a eu lieu à la Buddenbrookhaus de Lübeck, suivie depuis 1991 par des expositions d'été annuelles sur l'île de Sylt et, en 1994, par l'ouverture de leur propre galerie dans la maison de la porte du domaine de Hasselburg, toujours en collaboration avec Stefan Dobritz. Aujourd'hui, Witt et Dobritz gèrent une galerie à Westerland.
Si le motif et le temps le permettent, Peter Witt préfère peindre "en plein air". C'est justement ce qui rend ses interprétations vivantes et compréhensibles pour tous. Cette impression est encore renforcée par la technique de la spatule utilisée. En particulier, les couleurs appliquées parfois en couches épaisses et les effets de lumière soulignés de manière ciblée créent une tridimensionnalité étonnante.
Il s’agit d’une œuvre d’art créée par l’artiste lui-même et dite unique ou originale, car elle existe en un seul exemplaire à cause de son type de production (peinture à l’huile, aquarelle, dessin, etc.)
Outre les pièces uniques classiques, il existe également ce que l’on nomme des "pièces uniques en série". Elles présentent, en série, le même motif et de la même couleur et à partir de la même technique de la main de l’artiste. Les pièces uniques en série trouvent leur source dans "l’art en série", un genre de l’Art moderne qui cherche à produire un effet esthétique à travers des séries, des répétitions et des variations du même objet ou du même sujet ou bien à travers un système d’éléments ou de principes variables et constants.
Comme point de départ historique, l’œuvre "les Meules" de Claude Monet (1890/1891), dans lesquelles a été créée pour la première fois une série sortant du simple ensemble d’œuvres. Des artistes ayant produit de l’art en série sont entre autres Claude Monet, Piet Mondrian et, en particulier, Gerhard Richter.