Tableau "Golden Day - Anniversary Edition" (2022, pièce unique de série), encadré
Tableau "Golden Day - Anniversary Edition" (2022, pièce unique de série), encadré
Brève info
ars mundi Édition anniversaire | pièce unique en série | limitée, 75 exemplaires | numérotés | signés | certificat | reproduction, impression Giclée sur toile | sur châssis | finie à la main | encadrée | taille 57 x 75 cm (h/l)
Vidéo
Description détaillée
Tableau "Golden Day - Anniversary Edition" (2022, pièce unique de série), encadré
Édition exclusive pour le 75e anniversaire de l'ars mundi, tirée à seulement 75 exemplaires. Chaque exemplaire est unique. L'artiste retravaille ensuite chaque image avec de la peinture acrylique pour créer des accents de couleur individuels.
Pièce unique en série, 2022. Édition transférée directement sur la toile de l'artiste en utilisant le procédé Fine Art Giclée et tendue sur châssis. Finition à la main par l'artiste avec de la peinture acrylique. Édition limitée à 75 exemplaires, numérotés et signés à la main, avec certificat. Encadré dans un cadre en bois massif argenté fait à la main. Dimensions : 57 x 75 cm (h/l). Édition anniversaire exclusive d'ars mundi.
Evaluations client
Schöne Jubiläums-Edition!
Alles hat optimal funktioniert !!!
A propos Robert Hettich
Né en 1964, peintre, illustrateur, designer et dessinateur
Lorsque Robert Hettich, germano-russe, arrive en 1988 en Allemagne au milieu de sa vingtaine, il pouvait déjà prétendre à s’engager sur le marché du travail en tant que graphiste. Au Tadjikistan, à Leninabad (aujourd’hui Khodjent), il avait fait des études de graphisme, d’art et de peinture. Cette formation prouva être particulièrement solide, puisqu’elle mettait l’accent sur les fondamentaux de l’art et sur la maîtrise des techniques artisanales. Il la compléta néanmoins d’un diplôme de graphiste à la Fachhochschule de Hanovre. Cette double formation est peut-être le symbole de sa grande polyvalence.
Hettich travaille en tant que peintre (huile, acrylique, aquarelle), illustrateur et graphiste classique. Ses œuvres font depuis longtemps l’objet de négociations à haut prix dans les cercles de collectionneurs, tant elles lient perfection technique et originalité créative.
Ses œuvres oscillent habillement entre abstraction et concrétisation, impression colorée et représentation figurative. Les motifs restent reconnaissables, mais l’effet principal de ses œuvres est la certaine atmosphère, l’émotion qu’il y transmet et que l’observateur ressent dans les groupes d’individus qui se dissolvent en surfaces colorées et en composition.
L’artiste s’est fait connaître à travers de nombreuses expositions en Allemagne, mais également à l’étranger. Il a notamment participé à la 8ème et 9ème édition de la Biejing International Art Biennale.
Terme désignant la peinture et la sculpture détachée de la représentation figurative qui se développe en différentes variations de style à partir de 1910 à travers tout le monde occidental et une partie du monde oriental. Le peintre russe Vassily Kandinsky, né en 1866, est considéré comme le père de l’art abstrait. Parmi les artistes majeurs du mouvement, on compte notamment K.S. Malewitsch, Piet Mondrian et bien d’autres.
Édition d’un tableau ou d’une sculpture à l’initiative d’ars mundi et disponibles uniquement chez ars mundi ou chez les partenaires commerciaux agréés d’ars mundi.
La méthode dite en "giclée" est un procédé d’impression digitale. Il s’agit d’une impression de haute définition et en grand format sur une imprimante à jet, de fines gouttelettes d’encres spéciales de couleurs différentes et à partir de colorant ou de pigment (généralement entre 6 et 12). Les couleurs sont résistantes à la lumière, c’est-à-dire aux UV qui pourraient dégrader leur pigmentation. Elles présentent une grande richesse de nuances, de contrastes ainsi qu’un haut degré de saturation.
Le procédé en giclée est approprié pour les toiles d’artistes, le papier pour aquarelle et le papier fait main, ainsi que pour la soie.