Salvador Dalí:
Tableau "Les Éléphants" (1948), encadré
Vue proportionnelle
Tableau "Les Éléphants" (1948), encadré
Salvador Dalí:
Tableau "Les Éléphants" (1948), encadré

Brève info

reproduction, impression Giclée sur toile | vernis d'artiste | sur châssis | encadré | taille 62 x 71 cm (h/l)

TVA incluse plus Livraison

Réf. produit IN-687534

Délai de livraison: env. 2 semaines

Tableau "Les Éléphants" (1948), encadré
Salvador Dalí: Tableau "Les Éléphants" (1948), encadré

Description détaillée

Tableau "Les Éléphants" (1948), encadré

Les puissants pachydermes de "Les Éléphants" sont, tout comme les obélisques qu'ils portent sur leur dos, l'expression du pouvoir pharaonique et absolu de l'État. Sur des pattes allongées, ils s'élèvent vers le ciel teinté de rouge par le coucher du soleil. Ils ont presque perdu le contact avec le sol. Les pouvoirs viennent de différents côtés, mais ils se ressemblent dans les moindres détails : la toute-puissance s'effrite déjà, figée dans la pierre et légèrement poussiéreuse. La vraie vie se déroule sur le terrain : Un ange rencontre l'être humain à pied sur son chemin vers l'horizon.
L'original est une propriété privée.

Reproduction de haute qualité selon le procédé Fine Art Giclée, réalisée à la main sur une toile d'artiste en 100% coton et tendue traditionnellement sur un châssis en bois véritable comme une peinture originale. La surface du motif se caractérise par une fine structure de toile visible et palpable, qui a été scellée à la main avec du vernis. Encadré dans un cadre noble en bois massif. Dimensions : 62 x 71 cm (h/l).

Evaluations client
(1)

Porträt des Künstlers Salvador Dalí

A propos Salvador Dalí

1904-1989 - artiste du siècle d’Espagne, représentant principal du surréalisme

Ses provocations ont choqué le monde de l’art, ses visions ont passionné les masses. Sans aucun doute, Salvador Dalì appartient aux personnalités les plus énigmatiques de l’histoire de l’art. Que ce soit en tant que peintre, graphiste, illustrateur, sculpteur, metteur en scène ou écrivain, Dalì empruntait constamment de nouveaux chemins et servit de référence pour sa génération et celles qui suivirent.

Pour Salvador Dalì, la peinture était une représentation de son imagination, stimulée par une réalité qu’il s’était lui-même créée. Selon lui, les rêves et les hallucinations sont le monde réel. La thématique de son œuvre est marquée par la constante exploration de son moi intérieur et par les influences de la psychanalyse de Freud.

Le représentant principal du surréalisme vériste commença sa formation à l’académie de Madrid, mais en fût expulsé à cause de son comportement dissident. Ça ne l’empêcha pas de continuer d’étudier les tableaux d’anciens maîtres, dont on retrouve les motifs dans ses propres œuvres. Son œuvre de jeunesse est marquée par le cubisme et le futurisme italien.

Par l’intermédiaire de Mirò, il se joignit en 1928 au cercle des surréalistes. C’est là qui rencontra Gala, la muse des surréalistes. Elle fût sa compagne et modèle pour de nombreuses œuvres.

L’artiste aux multiples facettes ne se contentait pas seulement de la peinture et la sculpture, mais s’intéressait aussi à la production de film. Avec Buñuel, ils produisirent en 1929 "le chien andalou". Un an plus tard, il publia son premier livre, dans lequel il expose sa "méthode paranoïaque-critique".

En 1940, Dalì part 8 ans aux États-Unis où il travaille majoritairement dans la mode et la publicité. Revenu en Espagne, il se convertit au catholicisme et incorpore de plus en plus de sujets religieux et mythologiques à son œuvre.

Les formes et les figures bizarres dans ses tableaux diffèrent souvent de la réalité et sont mises en lien avec des combinaisons d’objets absurdes pour créer un monde fantastique. Ce faisant, ses œuvres disposent tout de même d’un réalisme surprenant. Pour Salvador Dalì, l’élément essentiel de son art et de son comportement était la mise en scène de la provocation.

Recommandations