Tableau « Les Éléphants » (1948), encadré
Tableau « Les Éléphants » (1948), encadré
Brève info
reproduction, Giclée sur toile | vernis de l'artiste | sur châssis | encadrée | format : 62 x 71 cm (h/l)
Description détaillée
Tableau « Les Éléphants » (1948), encadré
Les puissants pachydermes de « Les Éléphants » sont, tout comme les obélisques qu’ils portent sur leur dos, l’expression d’un pouvoir étatique pharaonique et absolu. Sur leurs pattes allongées, ils s’élèvent vers le ciel, teinté de rouge par le coucher du soleil. Ils ont presque perdu le contact avec le sol. Ces pouvoirs proviennent de différents horizons, mais ils se ressemblent en tous points : leur omnipotence est déjà en train de s'effriter, figée dans la pierre et légèrement poussiéreuse. La vraie vie se déroule au sol : un ange croise l’être humain qui marche vers l’horizon.
Œuvre originale appartenant à une collection privée.
Reproduction de grande qualité en impression giclée Fine Art, travaillée à la main sur une toile d’artiste 100 % coton et tendue de manière traditionnelle sur un châssis en bois, à l’instar d’un tableau original. La surface du motif se caractérise par une fine structure de toile, visible et palpable au toucher, qui a été vitrifiée à la main avec un vernis. Encadrée dans un cadre noble en bois massif. Format : 62 x 71 cm (h/l). Photo : Descharnes & Desharnes © 2000 Demart pro Arte B.V. © 2000 WIZARD & GENIUS - IDEAL DECOR AG 8618 OETWIL am See/Zurich, Suisse. Imprimé en France sur du papier certifié.
Producteur : ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanovre, Allemagne, [email protected]
Evaluations client
A propos Salvador Dalí
1904-1989 - artiste du siècle d’Espagne, représentant principal du surréalisme
Ses provocations ont choqué le monde de l’art, ses visions ont passionné les masses. Sans aucun doute, Salvador Dalì appartient aux personnalités les plus énigmatiques de l’histoire de l’art. Que ce soit en tant que peintre, graphiste, illustrateur, sculpteur, metteur en scène ou écrivain, Dalì empruntait constamment de nouveaux chemins et servit de référence pour sa génération et celles qui suivirent.
Pour Salvador Dalì, la peinture était une représentation de son imagination, stimulée par une réalité qu’il s’était lui-même créée. Selon lui, les rêves et les hallucinations sont le monde réel. La thématique de son œuvre est marquée par la constante exploration de son moi intérieur et par les influences de la psychanalyse de Freud.
Le représentant principal du surréalisme vériste commença sa formation à l’académie de Madrid, mais en fût expulsé à cause de son comportement dissident. Ça ne l’empêcha pas de continuer d’étudier les tableaux d’anciens maîtres, dont on retrouve les motifs dans ses propres œuvres. Son œuvre de jeunesse est marquée par le cubisme et le futurisme italien.
Par l’intermédiaire de Mirò, il se joignit en 1928 au cercle des surréalistes. C’est là qui rencontra Gala, la muse des surréalistes. Elle fût sa compagne et modèle pour de nombreuses œuvres.
L’artiste aux multiples facettes ne se contentait pas seulement de la peinture et la sculpture, mais s’intéressait aussi à la production de film. Avec Buñuel, ils produisirent en 1929 "le chien andalou". Un an plus tard, il publia son premier livre, dans lequel il expose sa "méthode paranoïaque-critique".
En 1940, Dalì part 8 ans aux États-Unis où il travaille majoritairement dans la mode et la publicité. Revenu en Espagne, il se convertit au catholicisme et incorpore de plus en plus de sujets religieux et mythologiques à son œuvre.
Les formes et les figures bizarres dans ses tableaux diffèrent souvent de la réalité et sont mises en lien avec des combinaisons d’objets absurdes pour créer un monde fantastique. Ce faisant, ses œuvres disposent tout de même d’un réalisme surprenant. Pour Salvador Dalì, l’élément essentiel de son art et de son comportement était la mise en scène de la provocation.
La méthode dite en "giclée" est un procédé d’impression digitale. Il s’agit d’une impression de haute définition et en grand format sur une imprimante à jet, de fines gouttelettes d’encres spéciales de couleurs différentes et à partir de colorant ou de pigment (généralement entre 6 et 12). Les couleurs sont résistantes à la lumière, c’est-à-dire aux UV qui pourraient dégrader leur pigmentation. Elles présentent une grande richesse de nuances, de contrastes ainsi qu’un haut degré de saturation.
Le procédé en giclée est approprié pour les toiles d’artistes, le papier pour aquarelle et le papier fait main, ainsi que pour la soie.
Courant de l’art moderne influant dans toute l’Europe et aux États-Unis. Inspiré de la psychanalyse de Sigmund Freud, il cherche la vérité dans l’inconscient. Le surréalisme transforme les expériences de rêves et d’ivresse, ainsi que les états hypnotiques en source d’inspiration artistique.
On compte parmi les peintres et sculptures majeurs du surréalisme Max Ernst, Salvador Dalí, Giorgio de Chirico, Yves Tanguy, Joan Miró, René Magritte.