Tableau "Composition orange et verte" (1964)
Tableau "Composition orange et verte" (1964)
Brève info
limitée, 300 exemplaires | numérotés | signés | lithographie en couleurs sur papier artisanal | encadrée | format 90 x 71 cm
Description détaillée
Tableau "Composition orange et verte" (1964)
Lithographie en couleur, 1964. 300 exemplaires sur papier artisanal, numérotés et signés. Avec le cachet de l'éditeur. Imprimé par H. P. Alvermann, Düsseldorf. Publié par Städtische Kunstsammlungen, Bonn. Catalogue raisonné : Schneider 43. Taille du motif 60,5 x 45 cm. Format de papier 71 x 50 cm. Format dans le cadre 90 x 71 cm comme représenté.
Producteur : ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanovre, Allemagne, [email protected]
A propos Serge Poliakoff
1900-1969
Le fait que Serge Poliakoff ait reçu une formation musicale complète dans sa jeunesse et qu'il ait été lié à la musique toute sa vie se reflète également dans sa peinture. Poliakoff ne se contentait pas de peindre, il était un compositeur de couleurs et de formes.
Né en Russie, il a atterri à Paris en 1923. Initialement tourné vers la peinture figurative, l'abstraction a pris de plus en plus de place dans son œuvre à partir de 1935, et Poliakoff est devenu un peintre capable de créer des contrastes de nuances de couleurs incroyablement fines et de créer des images pleines de légèreté et de profonde poésie, uniquement basées sur la disposition des champs de couleurs. En 1937, l'artiste commence à exposer. À partir de 1950, il fait partie des artistes abstraits établis et des principaux représentants de l'École de Paris. Il expose entre autres à la documenta et obtient un espace propre à la Biennale de Venise.
La fascination pour ses tableaux est restée intacte et les œuvres de Poliakoff font partie des pièces les plus recherchées sur le marché international de l'art. Jusqu'à aujourd'hui, ses peintures et lithographies ne perdent rien de leur actualité et de leur popularité, pas une Art Basel ou une Biennale à Paris ne peut se passer d'une œuvre de cet abstrait déjà célébré de son vivant, selon le Handelsblatt 2012.
Terme désignant la peinture et la sculpture détachée de la représentation figurative qui se développe en différentes variations de style à partir de 1910 à travers tout le monde occidental et une partie du monde oriental. Le peintre russe Vassily Kandinsky, né en 1866, est considéré comme le père de l’art abstrait. Parmi les artistes majeurs du mouvement, on compte notamment K.S. Malewitsch, Piet Mondrian et bien d’autres.
Œuvres d'art abstrait
> Tableaux abstraits
> Sculptures abstraites
Domaine de la gravure qui comprend des représentations artistiques à partir de différentes techniques d’impression.
On compte parmi les techniques de gravure, entre autres, la xylographie, la chalcographie, la lithographie, la sérigraphie et la gravure à l’eau forte.