Tableau "Monica à moitié vêtue" (1990)
Tableau "Monica à moitié vêtue" (1990)
Brève info
limité, 26 exemplaires | numérotés | signés | lithographie sur papier | encadré | taille 126.5 x 106 cm
Description détaillée
Tableau "Monica à moitié vêtue" (1990)
Cette lithographie représente Monica Serra, assistante de Tom Wesselmann et son modèle et muse de longue date. En 1961, Wesselmann se fait connaître par son nu féminin "Great American Nude", dont le titre deviendra le terme générique d'une série. À partir de ce moment, le nu devient le sujet dominant de l'œuvre de l'artiste.
Dans l'œuvre de Wesselmann, le nu perd son intention purement sensuelle. L'artiste s'éloigne des sérigraphies à forte intensité de couleurs, qui appartiennent clairement au Pop Art sur le plan esthétique, pour se tourner vers les lithographies réduites monochromes. Il s'intéresse avant tout à l'esthétique pure et à l'exploration de différentes formes et méthodes de représentation. Ce faisant, il se référait souvent à la tradition du nu classique, du Titien à Édouard Manet en passant par Henri Matisse et Pablo Picasso, qu'il citait d'ailleurs dans certaines de ses œuvres.
Wesselmann a toujours mis l'accent sur la clarté des lignes et des surfaces colorées dans ses sérigraphies ainsi que dans ses coupes d'acier. Cependant, dans cette œuvre, les contours se fondent dans le diffus et témoignent d'une spontanéité presque sommaire dans la représentation, caractéristique des lithographies de Wesselmann. Lithographie originale, 1990. Édition : 26 exemplaires sur papier, numérotés et signés à la main. Taille du motif/feuille 119,5 x 99 cm. Dimensions dans le cadre 126,5 x 106 cm, comme indiqué.
Producteur : ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanovre, Allemagne, [email protected]
A propos Tom Wesselmann
1931-2004
Aux côtés d'Andy Warhol, Robert Rauschenberg et Roy Lichtenstein, Tom Wesselmann a considérablement marqué l'histoire de l'art du 20e siècle en tant que l'un des représentants les plus éminents du Pop Art.
La thématique de Wesselmann vise un domaine central de la société moderne: le monde du culte du sexe et de la célébrité, affiché de manière frappante par la publicité et les médias visuels. Dans ses œuvres, les méthodes de la publicité et de la presse illustrée sont à la fois utilisées de manière créative et attirées sur elles.
Il s'est fait connaître en 1961 avec son nu féminin "Great American Nude", dont le titre est devenu le terme générique d'une série qui a suscité l'horreur parmi les critiques d'art et les connaisseurs. Contrairement à d'autres artistes du même genre, qui traitent les biens de consommation de manière ironique et critique, Wesselmann privilégie le regard esthétique. Il met en scène ses modèles nus féminins dans des intérieurs bien pensés, devant des rideaux plissés et des coupes de fruits bien remplies. Les motifs érotiques frappants de Wesselmann sont encore plus provocants grâce aux modèles souvent sans visage, dont les caractéristiques sexuelles sont soulignées par exemple par des bandes de bikini.
Si sa future femme Claire posait encore pour ses premiers nus, il a eu recours à partir du début des années 1980 à Monica Serra, qu'il avait rencontrée lors du vernissage d'une de ses expositions et qui est également devenue son assistante. Les œuvres de Wesselmann de cette époque s'inscrivent dans la tradition de la peinture classique de nus, de Titian à Manet, en passant par Matisse et Picasso, qu'il cite dans certaines de ses œuvres.
Tom Wesselmann peut aujourd'hui être considéré comme l'un des classiques de l'art moderne, dont le style original se caractérise par l'esthétique de l'expressionnisme abstrait dans le cadre de motifs d'une thématique pop frappante.
Domaine de la gravure qui comprend des représentations artistiques à partir de différentes techniques d’impression.
On compte parmi les techniques de gravure, entre autres, la xylographie, la chalcographie, la lithographie, la sérigraphie et la gravure à l’eau forte.