Rzeźby greckie
Greckie posągi - Ikony współczesnej historii
Rzeźby, posągi, płaskorzeźby i popiersia ze starożytnej Grecji mają znaczący status w historii sztuki. Niektóre z najbardziej znanych dzieł sztuki w historii ludzkości pochodzą z okresu od około 1600 r. p.n.e. do 30 r. p.n.e.. Epoka ta miała decydujący wpływ na rozwój sztuki w całej Europie w kolejnych stuleciach. Nawet dziś wielu współczesnych artystów czerpie ze starożytnych elementów stylistycznych i greckiej estetyki artystycznej w swoich pracach.
Popiersia, posągi i płaskorzeźby były bardzo powszechne w starożytnej Grecji i miały ogromne znaczenie dla kultury i społeczeństwa. Były zamawiane w celu publicznego uhonorowania i upamiętnienia bogów, władców i bohaterów, a także sportowców, naukowców lub artystów. Dlatego rzeźby były obecne w wielu miejscach w krajobrazie miasta: Posągi pojawiały się na ulicach, publicznych placach i w ogrodach, popiersia umieszczano w prywatnych domach i budynkach użyteczności publicznej, a płaskorzeźby zdobiły świątynie, ołtarze i grobowce. Jednak popiersia, portrety lub twarze posągów zwykle nie odzwierciedlały rzeczywistego wyglądu osób, które miały być przedstawione. Zamiast tego projekt opierał się na ustalonych typach i ogólnych kategoriach, takich jak wiek, pochodzenie lub status społeczny. Do tworzenia greckich figur używano różnych materiałów, takich jak kamień, marmur, brąz, drewno, kość słoniowa lub glina. Zazwyczaj dzieła te były następnie malowane na kolorowo. Postrzegana dziś cecha bieli kojarzona ze starożytnymi rzeźbami wynika jedynie z blaknięcia lub złuszczania się kolorów na przestrzeni wieków.
Od Myken do hellenizmu - ważne epoki greckiej sztuki i rzeźby
Etap starożytności, z którego pochodzi wiele powszechnie znanych greckich popiersi, posągów i płaskorzeźb, można podzielić na cztery okresy: Mykeński, Archaiczny, Klasyczny i Hellenistyczny. W okresie mykeńskim, trwającym od 1600 r. p.n.e. do około 1200 r. p.n.e., kiedy w Grecji rozwinęła się pierwsza wysoka kultura Europy, sztuka również poczyniła pierwsze znaczące postępy. Okres ten przyniósł głównie niezwykłe rzemiosło, takie jak precyzyjna metaloplastyka, kolorowo malowana ceramika i piękna biżuteria. Rzeźba odgrywała nieco podrzędną rolę w tej fazie, koncentrując się głównie na mniejszych figurach i płaskorzeźbach. Jednak wraz z erą archaiczną, która rozpoczęła się około 800 r. p.n.e., zaczęły pojawiać się wolnostojące, duże rzeźby, które znamy dzisiaj. Do najbardziej znanych dzieł sztuki epoki archaicznej należą przedstawienia młodych mężczyzn (Kuros) i młodych kobiet (Korai). Ich cechą charakterystyczną była wyprostowana, frontalna pozycja, bardzo idealne proporcje i znaczna symetria w projekcie. Ten schemat projektowania utrzymywał się przez kilka stuleci. W epoce klasycznej od około 500 r. p.n.e. ten statyczny motyw przewodni zaczął ewoluować. Coraz większy nacisk kładziono na projekt, który był bardziej zgodny z prawdziwą ludzką anatomią, przedstawiając ludzi w bardziej naturalnych postawach. Ponadto greckie posągi coraz częściej pokazywały sekwencje ruchów widoczne w wydarzeniach sportowych lub wyścigach rydwanów. W hellenizmie od około 300 r. p.n.e. rzeźba wykazywała dużą różnorodność stylistyczną i motywacyjną. Opracowanie rzeźb stawało się coraz bardziej szczegółowe i realistyczne, a postacie były przedstawiane w dynamicznych i żywych pozach. Jako motyw, oprócz bogów, władców i bohaterów, rzeźbiarze zajęli się teraz także życiem "zwykłych" ludzi i pokazali sceny z życia codziennego.
Greckie posągi, popiersia i płaskorzeźby w ars mundi
Liczne ikoniczne motywy wyłoniły się z rzeźby starożytnej Grecji, stając się ikonami historii sztuki. Dzięki ich historycznemu pochodzeniu, pięknu i wielkiej symbolicznej treści, zachowały swój urok przez wiele stuleci aż do dnia dzisiejszego. Do najważniejszych greckich posągów należą z pewnością "Wenus z Milo" i "Nike z Samotraki", pochodzące z okresu rozkwitu hellenizmu. Do klasyków zaliczane są również przedstawienia greckich bóstw, takie jak popiersie Dionizosa, boga wina i płodności, posąg Posejdona, boga morza, czy portret Asklepiosa, boga uzdrawiania. Artefakty przedstawiające postacie historyczne, takie jak popiersie Aleksandra Wielkiego lub Maska Agamemnona, to kolejne popularne motywy. Te i wiele innych greckich rzeźb, greckich popiersi i płaskorzeźb można znaleźć w tej sekcji jako wysokiej jakości i szczegółowe reprodukcje.