Bild "Abstrakt huvud" (ca 1920)
Bild "Abstrakt huvud" (ca 1920)
Kort beskrivning
reproduktion på Alu-Dibond bakom akrylglas | storlek 60 x 45 cm (h/w) | upphängningsanordning
Detaljerad beskrivning
Bild "Abstrakt huvud" (ca 1920)
Det mänskliga ansiktet i många variationer - oftast med starka, till och med lysande färger - hade stått i centrum för hans arbete. Med de abstrakta eller "heliga" huvudena blev han mer återhållsam i fråga om färg och reducerade porträttmotivet till själva ansiktet. De verkar avindividualiserade utan att förlora sin uttrycksfullhet. I progressiv abstraktion leder de till en ikonisk form, som i sekvensen verkar som ett sökande efter en ouppnåelig gudomlig arketyp. Original: Olja på kartong, på permanent lån från Baumgart-Möller Collection, E.-L. Kirchner Foundation, Davos, Kirchner Museum.
Reproduktion på Alu-Dibond bakom 3 mm tjockt akrylglas. Storlek 60 x 45 cm (h/w). Upphängningsanordning ingår. På grund av den släta ytan kan spegeleffekter uppstå beroende på ljusets infall.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland, [email protected]
Om Alexej von Jawlensky
1864-1941, tysk-rysk målare
Den tidigare officeren i den tsarryska armén började sin konstnärliga utbildning först 1889. År 1896 flyttade han till München för att gå på en privat konstskola. Det var i München som han träffade Wassily Kandinsky. Jawlensky arbetade tillsammans med Kandinsky och Gabriele Münter för första gången i Murnau. Vid den här tiden föddes idén om att grunda "New Munich Artists' Association". Jawlensky var också medlem i Blue Rider-rörelsen. Han grundade senare gruppen "De blå fyra" med Klee, Kandinsky och Feininger.
I början av första världskriget 1914 utvisades konstnären från Tyskland som rysk medborgare och bosatte sig först i Schweiz och sedan i Wiesbaden. Det var under denna tid som han skapade sina abstrakta huvuden. Jawlensky dog av en allvarlig sjukdom 1941.
"Min konst är meditation eller bön i färger", sade Jawlensky en gång, och hans verk präglas verkligen av stor religiositet. Detta gäller i synnerhet serien med Frälsarens ansikten och de abstrakta huvudena, som Jawlensky i sina memoarer sammanfattade som "Heliga huvuden". Påverkan från ortodox ikonografi är omisskännlig, och de uppfattades redan som en modern version av ikonen av samtida konstnärskollegor. Det mänskliga ansiktet i många variationer - oftast i starka, till och med klara färger - hade redan varit en central punkt i hans arbete. Med helgonens huvuden blev han mer återhållsam i fråga om färg och reducerade porträttets motiv till själva ansiktet. De framstår som avindividualiserade utan att förlora något av sin uttryckskraft och leder i progressiv abstraktion till en ikonliknande form, som i sin sekvens verkar som ett sökande efter en ouppnåelig gudomlig arketyp.
Alexej von Jawlensky influerades av fauvismen och målade med klara färger, djärva penseldrag och mörka konturer. Hans verk är bland de mest eftertraktade verken från den klassiska modernismen och finns på världens största museer.
Beteckning för det måleri och den skulptur som lösgör sig från den föreställande avbildningen och som från omkring 1910 i ständigt nya stilvariationer spred sig över hela västvärlden och delar av östvärlden. Den ryske målaren Wassily Kandinsky, född 1866, anses vara den abstrakta konstens grundare. Bland andra viktiga konstnärer inom abstrakt konst kan nämnas K.S. Malewitsch, Piet Mondrian m.fl.
Abstrakt konst
> Abstrakta bilder
> Abstrakta skulpturer
Denna presentationsform kommer från yrkesfotografernas och utställningsarrangörernas värld. Allt fler konstnärer skapar sina verk för denna aluminiumhållare i högteknologisk komposit. Den metalliska ytan skapar en syntes med färgerna. Vita bildytor är skimrande matt-metalliska, beroende på ljuskällan. De ger bilden ett elegant och puristiskt utseende. Tack vare den direkta färgpigmenteringen återges detaljerna exakt. Alu-Dibond är slitstarkt och motståndskraftigt.
Konstnärlig rörelse som ersatte impressionismen i början av 1900-talet.
Expressionism är den tyska formen av den konstrevolution inom måleri, grafik och skulptur, som fann sin föregångare i Paul Cézannes, Vincent van Goghs och Paul Gauguins verk i slutet av 1800-talet. Expressionisterna försökte gå vidare till måleriets grundläggande element. Med livfulla, obrutna färger i stora ytor och med betoning på linje och den resulterande riktade suggestiva expressiviteten kämpade de mot den konstnärliga smak som etablerats av bourgeoisien.
De viktigaste företrädarna för expressionismen var grundarna av "Die Brücke" (Bron): Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Max Pechstein, Otto Mueller och Franz Marc, August Macke, bland andra.
Mästare inom den wienska expressionismen är Egon Schiele och Oskar Kokoschka. Bland skulptörerna är Ernst Barlach den mest berömda.
Fauvismen är den franska formen av expressionism.