Skulptur "Barn Owl" (2022), version brons brun patinerad och polerad
Skulptur "Barn Owl" (2022), version brons brun patinerad och polerad
Kort beskrivning
ars mundi Exclusive Edition | begränsad, 99 exemplar | numrerad | monogram | kontrollstämplad | certifikat | brons | ciselerad | polerad | patinerad | storlek ca 32 x 20 x 17 cm (h/b/d) | vikt ca 8,8 kg
Video
Detaljerad beskrivning
Skulptur "Barn Owl" (2022), version brons brun patinerad och polerad
Christoph Fischer delar in sina verk i olika serier. Det finns till exempel hans serie med båtar och fiskar, som går under titeln "Djup", sedan finns det mytologiska verk och sedan några år tillbaka nästan arkaiskt utseende, sköldbeväpnade väktarfigurer. Fischer har alltid varit trogen djurskulpturen och har uppnått stor mästerlighet inom den.
Hans ladugårdsuggla, avbildad i perfekta proportioner och endast lätt abstraherad, tittar på betraktaren med genomträngande ögon och verkar säga med visdomen hos alla ugglefåglar: "Du tror att du vet. Men jag är vis." Fin bronsskulptur, gjuten med Lost-Wax-processen, mejslad för hand, polerad och brunpatinerad. Begränsad upplaga på 99 exemplar, numrerade, monogrammärkta och stämplade med gjuteriets och ars mundi stämpel. Med numrerat äkthets- och begränsningscertifikat. Storlek ca 32 x 20 x 17 cm (h/v/d). Vikt ca 8,8 kg. ars mundi Exclusive Edition.
Kundrecensioner
Wir sind von dieser absolut schönen, perfekt geformten Bronze hell begeistert!
Sie hat bei uns einen sehr guten Platz gefunden und begeistert uns jeden Tag!
ine wunderschöne, ausdrucksstarke Eule. Lieferung etc. völlig problemlos.
Om Christoph Fischer
Skulptören Christoph Fischer föddes 1956 i Mayen i Eifelregionen, där han också fick sin första skulpturala inspiration och undervisning. Hans första akademiska bana tog honom till Köln, där han studerade för Karl Burggraf vid Fachschule für Kunst und Design. Han flyttade dock snart till Bremen. Här studerade han för Bernd Altenstein från 1982 till 1992 och det var mer än bara ett byte av plats.
Maritima teman blev ett kännetecken för konstnären, som också ofta var representerad i offentliga utrymmen; den unga skulptören, som redan hade varit intresserad av att avbilda djur, utvecklade en passion för båtar och fiskar. Båten - en metafor för förändring - och djuret är fortfarande viktiga för fiskaren, som nu bor och arbetar i Worpswede.
En legering av koppar med andra metaller (särskilt tenn) som använts sedan urminnes tider.
Vid gjutning av brons använder konstnären vanligtvis tekniken med förlorat vax som går tillbaka mer än 5000 år. Det är den bästa, men också den mest komplexa metoden för att tillverka skulpturer.
Först gjuter konstnären en modell av sin skulptur. Denna bäddas in i en flytande silikongummiblandning. Så snart materialet har stelnat skärs modellen ut. Flytande vax hälls i den negativa gjutformen. Efter avkylning avlägsnas vaxavgjutningen från formen, förses med gjutkanaler och doppas i en keramisk massa. Den keramiska massan härdas i ugnen och vaxet rinner ut (lost mould).
Nun hat man endlich die Negativform, in welche die ca. 1400° C heiße Bronzeschmelze gegossen wird. Nach dem Erkalten der Bronze wird die Keramikhülle zerschlagen und die Skulptur kommt zum Vorschein.
Nu har du äntligen den negativa gjutformen i vilken den smälta bronsen hälls vid en temperatur på cirka 1400° C. När bronset har svalnat krossas det keramiska skalet och skulpturen framträder.
Sandbäddsprocessen används ofta för bronsgjutgods av lägre kvalitet, men dess ytfinish och kvalitet kan inte mäta sig med den mer avancerade processen med förlorat vax.
Grafisk eller skulptural utgåva som initierats av ars mundi och som endast finns tillgänglig hos ars mundi eller hos en av ars mundi licensierad distributionspartner.
> Alla Ars Mundi Exclusive Editions
Ett plastiskt skulpturalt konstverk av trä, sten, elfenben, brons eller andra metaller.
Medan skulpturer av trä, elfenben eller sten tillverkas direkt från materialblocket, för bronsgjutning förbereds först en arbetsmodell. Vanligtvis är den gjord av lera eller andra lättformade material.
Skulpturens storhetstid efter den romerska antiken var renässansen. Impressionismen gav en ny impuls till skulpturkonsten. Även samtida konstnärer som Jorg Immendorf, Andora och Markus Lupertz berikade skulpturen med enastående verk.