Skulptur "Pojke med gyllene pannband", brons delvis guldpläterad
Skulptur "Pojke med gyllene pannband", brons delvis guldpläterad
Snabb information
ars mundi Exclusive Edition | begränsad, 199 exemplar | numrerad | signerad | brons | patinerad | polerad | delvis guldpläterad | storlek ca 18,5 x 11 x 11 cm | vikt ca 2,8 kg
Omedelbart tillgänglig, leveranstid Omedelbart leveransbar
Detaljerad beskrivning
Skulptur "Pojke med gyllene pannband", brons delvis guldpläterad
Barndomens magi och rosblommans skönhet: Overbecks skulptur, som påminner om de klassiska "putti", kombinerar båda för att skapa en symbol för livsglädje.
Skulptur i fin brons, gjuten i förlorat vax, patinerad och polerad för hand, delvis guldpläterad i 24 karat. Begränsad upplaga 199 exemplar, numrerade och signerade. Storlek ca 18,5 x 11 x 11 cm (h/v/d). Vikt ca 2,8 kg. ars mundi Exclusive Edition.
Om Cyrus Overbeck
*1970, målare, grafiker och skulptör
Cyrus Overbeck - Rosens cykel
"Konstnärer som Maillol, Rodin, Barlach och Giacometti skapade bronser i politiskt osäkra tider som en signal för evigheten. Cyrus Overbeck, grundare av den narrativa realismen, låter sina bronser berätta om uppkomst och förfall, om kärlek och förtrollning, om död, makt och öde i denna tradition. Han varierar Nietzsche: "För all lust (konst) vill ha evighet". Overbeck betonar denna önskan om evighet genom det tidlösa guldet i sina skulpturer: de rosenblad som han samlade som barn till sin farfars parfymfabrik i Teheran är påtagliga i spänningsbågen mellan kropp, lust, död och evighet som en sensuell glamour och en narrativ parfym som är nästan omöjlig att fly ifrån." (Prof Dr Christian Vahl)
Rosen, guldet, ornamenten - det är de centrala motiven och elementen hos konstnären, som föddes 1970 med en tysk mor och en persisk far. Overbeck växte upp först i Teheran och sedan i Duisburg. Vid 16 års ålder inrättade han sin första ateljé i sin farfars nedlagda fabrik, där han snart producerade sina första etsningar och träsnitt på sin egen press. Sedan dess har han utökat sitt konstnärliga spektrum avsevärt; Overbeck är sedan länge känd som målare och skulptör och hans verk finns representerade i många kända museer och samlingar (inklusive Kunsthalle Emden, Staatliche Graphische Sammlung München och Wilhelm Lehmbruck Museum, Duisburg). År 2015 fick konstnären ett särskilt erkännande: han utsågs till medlem av Europeiska akademin för vetenskap och konst i Salzburg, tillsammans med Markus Lüpertz och Tony Cragg.
En legering av koppar med andra metaller (särskilt tenn) som använts sedan urminnes tider.
Vid gjutning av brons använder konstnären vanligtvis tekniken med förlorat vax som går tillbaka mer än 5000 år. Det är den bästa, men också den mest komplexa metoden för att tillverka skulpturer.
Först gjuter konstnären en modell av sin skulptur. Denna bäddas in i en flytande silikongummiblandning. Så snart materialet har stelnat skärs modellen ut. Flytande vax hälls i den negativa gjutformen. Efter avkylning avlägsnas vaxavgjutningen från formen, förses med gjutkanaler och doppas i en keramisk massa. Den keramiska massan härdas i ugnen och vaxet rinner ut (lost mould).
Nun hat man endlich die Negativform, in welche die ca. 1400° C heiße Bronzeschmelze gegossen wird. Nach dem Erkalten der Bronze wird die Keramikhülle zerschlagen und die Skulptur kommt zum Vorschein.
Nu har du äntligen den negativa gjutformen i vilken den smälta bronsen hälls vid en temperatur på cirka 1400° C. När bronset har svalnat krossas det keramiska skalet och skulpturen framträder.
Sandbäddsprocessen används ofta för bronsgjutgods av lägre kvalitet, men dess ytfinish och kvalitet kan inte mäta sig med den mer avancerade processen med förlorat vax.
Skulptural framställning av en persons huvud och axlar.
Grafisk eller skulptural utgåva som initierats av ars mundi och som endast finns tillgänglig hos ars mundi eller hos en av ars mundi licensierad distributionspartner.
Beteckning för ett konstföremål (skulptur, installation) som tillverkas enligt konstnärens vilja i flera exemplar i en begränsad och numrerad upplaga.
Artist's multiple bidrog till en "demokratisering" av konsten eftersom verket blev tillgängligt och överkomligt för en bredare publik.
Ett plastiskt skulpturalt konstverk av trä, sten, elfenben, brons eller andra metaller.
Medan skulpturer av trä, elfenben eller sten tillverkas direkt från materialblocket, för bronsgjutning förbereds först en arbetsmodell. Vanligtvis är den gjord av lera eller andra lättformade material.
Skulpturens storhetstid efter den romerska antiken var renässansen. Impressionismen gav en ny impuls till skulpturkonsten. Även samtida konstnärer som Jorg Immendorf, Andora och Markus Lupertz berikade skulpturen med enastående verk.