Bild "Berg i vinter" (1948) (Unikt verk)

År 1948 begav sig Erich Heckel på en resa till Schweiz, under vilken han skapade den stämningsfulla akvarellen "Berg i vinter". Från 1930-talet och framåt dominerades Heckels arbete av landskapsmåleri; han avbildade naturen i dess renaste skönhet och oförstörda tillstånd.

Akvarell och färgkrita på chamoisfärgat vävpapper, 1948, signerad, daterad och försedd med titel. Motivets storlek/arkets storlek 55,5 x 69,3 cm. Storlek i ram 80 x 94 cm enligt bilden.

Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland, [email protected]

Om Erich Heckel

Erich Heckel (1883-1970) är en av den tyska expressionismens viktigaste konstnärer. 1905 grundade han tillsammans med Ernst Ludwig Kirchner, Karl Schmidt-Rottluff och Fritz Bleyl den legendariska konstnärsgruppen "Die Brücke" i Dresden, som senare fick sällskap av Max Pechstein, Emil Nolde och Otto Mueller.

Efter första världskriget utvecklade Heckel en ny, kosmopolitisk klassicism, som gick hand i hand med en större närhet till naturen och en ljusare palett. På 1920-talet skapade han många landskapsmotiv, bland annat den ovanligt stora kolteckningen av "Westerholz Mühle", som än idag är ett populärt utflyktsmål i Schleswig-Holstein.

Erich Heckels verk är väl representerade i världens ledande museer och samlingar.

Målningar med genomskinliga akvarellfärger, som kännetecknas av sin transparens och skiner genom djupare lager och målningsyta.

Ofta utelämnas orsaken. Den bidrar väsentligt till att skapa effekten av verket. Akvarellmålningen kräver en skicklig användning av färg, eftersom den torkar snabbt och korrigeringar är knappast möjliga.

Ett konstverk som är unikt på grund av produktionssättet (oljemålning, akvarell, teckning etc.).

I närheten av de klassiska unika verken finns de så kallade "seriella unika verken". De utgör en serie verk med samma färg, motiv och teknik, manuellt framställda av samma konstnär. De seriella unika verken har sina rötter i den "seriella konsten", en typ av samtida konst som uppnår en estetisk effekt genom ett system av konstanta och variabla element eller principer i rader, upprepningar och variationer av samma objekt eller teman.

I konsthistorien var startpunkten för denna trend ett verk av Claude Monet "Les Meules" (1890/1891), som för första gången presenterade en utgående serie istället för bara en grupp av verk. Andra konstnärer som ägnade sig åt seriell konst var Claude Monet, Piet Mondrian men framför allt Gerhard Richter.