Skål "Den magiska trädgården", liten blå version
Skål "Den magiska trädgården", liten blå version
Snabb information
ars mundi Exclusive Edition | porslin | dekor av palladium och guld | blå | liten version | storlek 8 x 17 x 14,5 cm (h/v/d)
Detaljerad beskrivning
Skål "Den magiska trädgården", liten blå version
Hundertwassers aversion mot den geometriskt raka linjen påverkades framför allt av hans natursyn. Den förekommer ju inte i naturen, och Hundertwasser ansåg att moderna städer, som kännetecknas av rutnätssystem och sterila raka linjer, nästan var ett hot. Redan 1958 krävde han i ett manifest mot rationalismen inom arkitekturen en förändring av tankesättet - och genomförde senare sina idéer i byggnader. På så sätt var han i många avseenden långt före sin tid. När arkitekter idag tänker på morgondagens stad är ämnen som takgrönska, till och med takskogsplantering (och till och med urban köksträdgård) ett viktigt fokus. Hundertwasser genomförde sådana åtgärder redan på 1980-talet. Han ville ge staden tillbaka dess naturliga, oregelbundna och till och med "magiska" egenskaper.
"Den magiska trädgården" hör till denna kategori. Skålen refererar till ett motiv som konstnären skapade i sin målning "The Three Houses of Atlantis" (1963): Jordhus som byggts in i bergssluttningen och påminde honom om "den antediluvianska tiden då världen var minoisk-ektruskisk, färgstark och glädjefylld". Ett liv mitt i den magi som annars bara naturen och trädgården kan erbjuda oss.
Högkvalitativt skålobjekt i 17 dekorfärger, bränt 3 gånger vid 1 200 Celsius. Med palladium och guld. Tillverkad i Königlich privilegierten Porzellanmanufaktur Tettau. Storlek 8 x 17 x 14,5 cm (h/v/d), vikt 0,3 kg. Porslinsföremål i blått. ars mundi Exclusive Edition. Copyright 2013 NAMIDA AG, CH De visade konstverken är skyddade av upphovsrätt. Det är i synnerhet inte tillåtet att kopiera, redigera, skriva ut eller publicera dessa illustrationer. Överträdelser kommer att beivras enligt civil- och straffrättslig lagstiftning.
Detta objekt är en del av följande uppsättningar
Kundrecensioner
Om Friedensreich Hundertwasser
1928-2000
Hundertwasser är en av vår tids mest internationellt erkända konstnärer. Hans världsrykte grundlades redan på 1960-talet. Därefter följde en händelserik och omvälvande karriär. Hans aura, hans kraft var skörden av hans måleri och hans mångfacetterade arbete.
Demonstrationer, tal och happenings, aktioner, bidrag till ekologi, engagemang för ett liv i harmoni med naturen, manifest till förmån för naturen, för en mer human arkitektur och för att förbättra människors liv.
Trädhyresgäster, återplantering av träd på tak, grönare städer, humustoaletter, återställande av sociala värden och naturliga kretslopp. En förmaning mot miljöförstöring, mot farorna med kärnkraft, mot nedbrytning av naturen och förstörelse av naturarv och till förmån för ett avfallsfritt samhälle.
Hundertwasser har sysslat med arkitektur sedan 1950-talet. I samband med invigningen av Hundertwasser-huset i staden Wien (1986) sade han: "Vi upplever återigen en vändpunkt där gamla och rigida värderingar inom arkitektur och stadsplanering ifrågasätts alltmer. Bauhaus-arkitekturens rakhet och enhetlighet är på väg mot sitt slut, eftersom den är okänslig, steril, kall, hjärtlös, aggressiv och känslolös. Den absoluta rationalismens era går mot sitt slut. De nya värdena är ökad livskvalitet och inte levnadsstandard. En längtan efter romantik, individualitet, kreativitet, särskilt kreativitet och ett liv i harmoni med naturen."
I Friedensreich Hundertwasser har vår tid funnit den mest imponerande utmanaren av totalitärt tänkande, oavsett om det gäller kärnenergi, genetisk manipulation, miljöskydd eller utformningen av vår livsmiljö. Hundertwasser levde i fullständig harmoni med sin syn på saker och ting och i opposition mot det postindustriella samhällets motsägelser. Hundertwassers betydelse är hans konst, som producerar skönhet: ett budskap om naturlig harmoni, fred och glädje.
Grafisk eller skulptural utgåva som initierats av ars mundi och som endast finns tillgänglig hos ars mundi eller hos en av ars mundi licensierad distributionspartner.
Keramisk produkt tillverkad av kaolin, kvarts och fältspat.
Porslin formas genom drejning eller pressning. Figurframställningar gjuts. Komplexa formar måste gjutas i sektioner och sedan "appliceras". Efter gjutningen torkas delarna och "bränns" vid ca 900 °C. Därefter appliceras glasyren och bränns vid temperaturer mellan 1 240 °C och 1 445 °C. I större tillverkningsföretag målas porslinet för hand med varje färg separat och måste brännas i enlighet med snäva temperaturtoleranser.
Porslinet uppfanns i Kina och fick stor spridning i Europa på 1500-talet. Den första europeiska porslinsfabriken grundades i Meissen 1710.
Andra kända europeiska porslinsfabriker är Fürstenberg, Höchst, Schwarzburger Werkstätten, Lladró, Nymphenburg, KPM, Augarten, Sèvres, Limoges, Royal Copenhagen och Worcester. Enskilda fabriker märker sina produkter med de porslinsmärken som används för att identifiera deras ursprung.