Bild "Reading Woman XXV" (2025) (Unikt verk)
Bild "Reading Woman XXV" (2025) (Unikt verk)
Kort beskrivning
unikt verk | signerat | akryl på duk | oramad | storlek 85 x 75 cm
Detaljerad beskrivning
Bild "Reading Woman XXV" (2025) (Unikt verk)
I det aktuella verket "Reader XXV" är figuren helt uppslukad av sin läsning - ingenting distraherar henne från hennes inre koncentration. Betraktaren blir varken direkt tilltalad eller erbjuds en voyeuristisk blick på den avbildade personen. Men bildhändelsen drar dem ändå till sig: de bevittnar ett ögonblick av uppslukande, ett tillstånd som konsthistorikern och kritikern Michael Fried beskriver som ett estetiskt ideal. På så sätt omkullkastas blickens regim; bilden bildar sin egen autonoma värld. De lugna kompositionerna och de mestadels monokroma bakgrunderna fungerar som projektionsytor för våra tankar och inbjuder oss att dröja kvar och låta tiden sakta in för ett ögonblick.
Akryl på duk, 2025. Signerad. Oinramad. Storlek: 85 x 75 cm, uppspänd på bårram.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland, [email protected]
Om Karoline Kroiß
Karoline Kroiß (*1975 i Kollerschlag, Österrike) avslutade sina studier vid Berlin University of the Arts 2005. Den tysk-österrikiska konstnären fortsätter att bo och arbeta i Berlin efter sina studier. Kroiß skapar alltid figurativa verk med akryl på papper eller duk. Med dämpade färger och mjukt ljus förmedlar verken en lugn atmosfär där figurerna verkar försjunkna i tankar. År 2004 tilldelades konstnären Walter Hellenthal-priset för måleri. Hennes verk finns i ett flertal privata samlingar i Tyskland.
Ett konstverk som är unikt på grund av produktionssättet (oljemålning, akvarell, teckning etc.).
I närheten av de klassiska unika verken finns de så kallade "seriella unika verken". De utgör en serie verk med samma färg, motiv och teknik, manuellt framställda av samma konstnär. De seriella unika verken har sina rötter i den "seriella konsten", en typ av samtida konst som uppnår en estetisk effekt genom ett system av konstanta och variabla element eller principer i rader, upprepningar och variationer av samma objekt eller teman.
I konsthistorien var startpunkten för denna trend ett verk av Claude Monet "Les Meules" (1890/1891), som för första gången presenterade en utgående serie istället för bara en grupp av verk. Andra konstnärer som ägnade sig åt seriell konst var Claude Monet, Piet Mondrian men framför allt Gerhard Richter.