Skulptur "Torso Giulia" (2017), brons
Skulptur "Torso Giulia" (2017), brons
Kort beskrivning
ars mundi Exclusive Edition | begränsad, 99 exemplar | numrerad | signerad | stämplad | brons | delvis patinerad | polerad | storlek totalt 31,5 x 9 x 7,5 cm (h/b/d) | vikt 2,5 kg
Detaljerad beskrivning
Skulptur "Torso Giulia" (2017), brons
Med sitt verk "Giulia" visade Kay än en gång att han är en skulptör som utöver sina fria verk även behärskar den klassiska skulpturens stilelement. Torson placerar sig självmedvetet i de stora mästarnas tradition. Ändå är den helt samtida eftersom "Giulia" hyllar den kvinnliga kroppens skönhet utan att idealistiskt transfigurera den.
ars mundi Exclusive Edition i fin brons, delvis patinerad och polerad, gjuten för hand med hjälp av Lost-Wax-processen. Upplaga på 99 exemplar, signerade och numrerade, stämplade med gjuteriets stämpel. Storlek 31,5 x 9 x 7,5 cm med piedestal (h/v/d). Vikt 2,5 kg.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland, [email protected]
Kundrecensioner
Sehr schoene und wertige Ware, genau wie beschrieben. Sehr schnelle und sichere Lieferung. Sehr zu empfehlen.
selten schön in Thema und Ausführung
Om Kay
1956-2023
Kay Winkler, som bara kallar sig KAY, är född 1956 och studerade vid konstakademierna i München och Stuttgart, studerade skulptur hos Ibscher och var assistent i Prof. H. C. Beranns grafiska studio. Han debuterade vid 18 års ålder med en utställning på Haus der Kunst i München.
Winklers centrala tema är den nakna kvinnokroppen, som han efter omfattande anatomiska studier kan avbilda realistiskt och verklighetstroget i alla tänkbara positioner. Som en introvert, känslig konstnär som ogillar ytlig självframställning och skandaleffekter håller sig KAY till de organiska formernas spännande relationer och hyllar den könsbetonade kvinnokroppen utan att förfalla till ytlig pikanteri.
Genom intensiteten i sitt arbete har KAY utvecklat ett subtilt form- och gestspråk som sällan påträffas på konstscenen. Hans verk finns i privata samlingar, på ett flertal utställningar och i European Sculpture Gallery. Konstnären dog år 2023.
En legering av koppar med andra metaller (särskilt tenn) som använts sedan urminnes tider.
Vid gjutning av brons använder konstnären vanligtvis tekniken med förlorat vax som går tillbaka mer än 5000 år. Det är den bästa, men också den mest komplexa metoden för att tillverka skulpturer.
Först gjuter konstnären en modell av sin skulptur. Denna bäddas in i en flytande silikongummiblandning. Så snart materialet har stelnat skärs modellen ut. Flytande vax hälls i den negativa gjutformen. Efter avkylning avlägsnas vaxavgjutningen från formen, förses med gjutkanaler och doppas i en keramisk massa. Den keramiska massan härdas i ugnen och vaxet rinner ut (lost mould).
Nun hat man endlich die Negativform, in welche die ca. 1400° C heiße Bronzeschmelze gegossen wird. Nach dem Erkalten der Bronze wird die Keramikhülle zerschlagen und die Skulptur kommt zum Vorschein.
Nu har du äntligen den negativa gjutformen i vilken den smälta bronsen hälls vid en temperatur på cirka 1400° C. När bronset har svalnat krossas det keramiska skalet och skulpturen framträder.
Sandbäddsprocessen används ofta för bronsgjutgods av lägre kvalitet, men dess ytfinish och kvalitet kan inte mäta sig med den mer avancerade processen med förlorat vax.
Grafisk eller skulptural utgåva som initierats av ars mundi och som endast finns tillgänglig hos ars mundi eller hos en av ars mundi licensierad distributionspartner.
> Alla Ars Mundi Exclusive Editions
Beteckning för ett konstföremål (skulptur, installation) som tillverkas enligt konstnärens vilja i flera exemplar i en begränsad och numrerad upplaga.
Artist's multiple bidrog till en "demokratisering" av konsten eftersom verket blev tillgängligt och överkomligt för en bredare publik.
Ett plastiskt skulpturalt konstverk av trä, sten, elfenben, brons eller andra metaller.
Medan skulpturer av trä, elfenben eller sten tillverkas direkt från materialblocket, för bronsgjutning förbereds först en arbetsmodell. Vanligtvis är den gjord av lera eller andra lättformade material.
Skulpturens storhetstid efter den romerska antiken var renässansen. Impressionismen gav en ny impuls till skulpturkonsten. Även samtida konstnärer som Jorg Immendorf, Andora och Markus Lupertz berikade skulpturen med enastående verk.