Bilden ”Cherry Blossom” (2010) (Unikt exemplar)
Bilden ”Cherry Blossom” (2010) (Unikt exemplar)
Kort beskrivning
unik verk | signerad | daterad | gouache på handgjort papper | inramad | mått 35 x 45 cm
Detaljerad beskrivning
Bilden ”Cherry Blossom” (2010) (Unikt exemplar)
Gouache på handgjort papper, 2010. Signerad och daterad. Motivstorlek/arkstorlek 18 x 28,2 cm. Storlek i ram 35 x 45 cm, enligt bilden.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland, [email protected]
Om Klaus Fußmann
Målaren och grafikern Klaus Fußmann, född 1938, är en av Tysklands ledande samtida konstnärer. Han gjorde sig ett namn med landskapsmålningar, stilleben och blommor som imponerar med sina rika färger och uttrycksfulla, nästan abstrakta former. Han ger en subjektiv, känslomässig bild av naturen, som han måste överdriva: "Om det är exakt, är det oändligt tråkigt."
Hans konstnärskap omfattar impasto oljemålningar, liksom etsningar, litografier, linoleumsnitt och akvareller. I sina målningar återupptäcker Klaus Fußmann blommornas och landskapens form - som i flyktiga drömmar där tydliga strukturer och konturer smälter samman skapar han en veritabel blomsterfrossa med hjälp av färgprakt: "Inget bläck är så blått som riddarsporren och ingen eld så röd som pelargonen."
Gelting vid Östersjön erbjuder konstnären tillräckligt med motiv som en plats att leva på för att han ska kunna fånga dem på papper i all sin livfullhet. Hans gouacher är helt i Emil Noldes och Lovis Corinths tradition, där blommornas stjälkar eller stänglar är helt nedsänkta i blomsterhavet i Fußmanns kraftfulla formspråk.
Många välrenommerade konstgallerier visar hans verk och 1996 var Fußmann den första konstnären att ställa ut på förbundskansliet i Bonn. 1974-2005 var han professor vid Berlins konstnärliga högskola.
Ett konstverk som är unikt på grund av produktionssättet (oljemålning, akvarell, teckning etc.).
I närheten av de klassiska unika verken finns de så kallade "seriella unika verken". De utgör en serie verk med samma färg, motiv och teknik, manuellt framställda av samma konstnär. De seriella unika verken har sina rötter i den "seriella konsten", en typ av samtida konst som uppnår en estetisk effekt genom ett system av konstanta och variabla element eller principer i rader, upprepningar och variationer av samma objekt eller teman.
I konsthistorien var startpunkten för denna trend ett verk av Claude Monet "Les Meules" (1890/1891), som för första gången presenterade en utgående serie istället för bara en grupp av verk. Andra konstnärer som ägnade sig åt seriell konst var Claude Monet, Piet Mondrian men framför allt Gerhard Richter.