Trädgårdsobjekt "Badande sjöjungfrur", brons
Trädgårdsobjekt "Badande sjöjungfrur", brons
Kort beskrivning
begränsad, 50 exemplar | numrerad | signerad | brons | handkolorerad och handpatinerad | storlek 19 x 54 x 40 cm (h/v/d) | vikt ca 11,2 kg
Detaljerad beskrivning
Trädgårdsobjekt "Badande sjöjungfrur", brons
De två sjöjungfrurna betraktar drömskt kräftdjuret. Deras blickar är vända inåt. De är inte medvetna om de beundrande blickarna, inte medvetna om det obehag de orsakar med sin intet ont anande och exotiska nakenhet. På deras lilla ö går tiden långsamt. Skulptur i brons, gjuten med Lost-Wax-processen, mejslad och patinerad för hand. Begränsad upplaga på 50 exemplar, numrerade och signerade. Storlek 19 x 54 x 40 cm (h/v/d). Vikt ca 11,2 kg.
Om Leo Wirth
"Det är detaljerna som räknas" är skulptören Leo Wirths motto, och det framgår tydligt av alla hans verk hur allvarligt han tar detta.
Leo Wirth arbetar figurativt. Han gör det med stor omsorg om detaljerna, så att hans verk - oavsett om det är personporträtt, fontänskulpturer eller religiösa och mytologiska motiv som den helige Franciskus eller den romerska fruktbarhetsgudinnan Ceres - blir levande för betraktaren.
Detsamma gäller hans avbildningar av vardagsmänniskor, som han är särskilt intresserad av, människor som vem som helst av oss kan stöta på på gatan. I sina skulpturer behandlar han människans styrkor och svagheter samt livets utmaningar. Det är lätt att känna igen sig i de små, ofta humoristiska scenerna från vardagslivet. De delvis realistiska, delvis expressiva skulpturerna är skickligt utförda och inbjuder till både kontemplation och reflektion.
Leo Wirth, född 1956, gick ut yrkesskolan för trä- och stenskulptur i Elbigenalp/Tyrolen 1989 som bästa elev i sin årskull och satsade därefter på en egen verksamhet som frilansande skulptör. Framgången gav honom rätt. Idag kan man se hans stora skulpturer på offentliga platser från Dorum vid Nordsjön ("Dike Worker") till Isny i Allgäu ("Neidhammelbrunnen").
En legering av koppar med andra metaller (särskilt tenn) som använts sedan urminnes tider.
Vid gjutning av brons använder konstnären vanligtvis tekniken med förlorat vax som går tillbaka mer än 5000 år. Det är den bästa, men också den mest komplexa metoden för att tillverka skulpturer.
Först gjuter konstnären en modell av sin skulptur. Denna bäddas in i en flytande silikongummiblandning. Så snart materialet har stelnat skärs modellen ut. Flytande vax hälls i den negativa gjutformen. Efter avkylning avlägsnas vaxavgjutningen från formen, förses med gjutkanaler och doppas i en keramisk massa. Den keramiska massan härdas i ugnen och vaxet rinner ut (lost mould).
Nun hat man endlich die Negativform, in welche die ca. 1400° C heiße Bronzeschmelze gegossen wird. Nach dem Erkalten der Bronze wird die Keramikhülle zerschlagen und die Skulptur kommt zum Vorschein.
Nu har du äntligen den negativa gjutformen i vilken den smälta bronsen hälls vid en temperatur på cirka 1400° C. När bronset har svalnat krossas det keramiska skalet och skulpturen framträder.
Sandbäddsprocessen används ofta för bronsgjutgods av lägre kvalitet, men dess ytfinish och kvalitet kan inte mäta sig med den mer avancerade processen med förlorat vax.
