Bild "Serie Hoppfullhet | Vänskap" (2025) (Unikt verk)
Bild "Serie Hoppfullhet | Vänskap" (2025) (Unikt verk)
Kort beskrivning
unikt verk | signerat | daterat | olja på rent linne | inramat | storlek 103 x 103 cm
Detaljerad beskrivning
Bild "Serie Hoppfullhet | Vänskap" (2025) (Unikt verk)
Olja på rent linne, 2025, signerad och daterad. Storlek 100 x 100 cm. Storlek i ram 103 x 103 cm som visas.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland, [email protected]
Om Lezzueck Coosemans
Mångfalden av bilduttryck i Lezzueck A. Coosemans kännetecknas av en etiskt ansvarsfull attityd när han beskriver förhållandet mellan människa och natur. Han berättar inte historier, utan presenterar ett nätverk av ömsesidiga beroenden som granskar orsak och verkan av mänskliga handlingar. Hans bilder präglas inte av negativt mediesnack, utan visar oss istället vår planets skönhet på ett mycket levande sätt, med hopp om fredlig och medveten samexistens.
Coosemans har sitt ursprung i Sydamerika och förmedlar sina konstnärliga uttalanden i sin egen unika stil med hjälp av det traditionella måleriet. Genom att studera gamla målningstekniker kan han förmedla färgintensitet och färgeffekter så skickligt att betraktaren dras in i bildernas förtrollning. I Lezzueck Coosemans målningar dyker bilden av "Noaks ark" upp här och där i modifierad form. I hans verk är det djuren som framstår som mer förutseende och förnuftiga än människorna.
Lezzueck A. Coosemans avslutade sin utbildning i konst vid Bauhaus-universitetet i Weimar 2006. Han bor och arbetar i Weimar.
Ett konstverk som är unikt på grund av produktionssättet (oljemålning, akvarell, teckning etc.).
I närheten av de klassiska unika verken finns de så kallade "seriella unika verken". De utgör en serie verk med samma färg, motiv och teknik, manuellt framställda av samma konstnär. De seriella unika verken har sina rötter i den "seriella konsten", en typ av samtida konst som uppnår en estetisk effekt genom ett system av konstanta och variabla element eller principer i rader, upprepningar och variationer av samma objekt eller teman.
I konsthistorien var startpunkten för denna trend ett verk av Claude Monet "Les Meules" (1890/1891), som för första gången presenterade en utgående serie istället för bara en grupp av verk. Andra konstnärer som ägnade sig åt seriell konst var Claude Monet, Piet Mondrian men framför allt Gerhard Richter.