Skulptur "Mountain Gorilla", brons

Under tre decennier av intensivt arbete har Marcus Meyer upprepade gånger utforskat teman som rör förhållandet mellan människa och natur och i synnerhet ekologiska frågor. Hans materialval är trä, eller snarare - olika träslag, eftersom den imponerande mångfalden av djurskildringar motsvarar en stor mängd olika träslag, som Meyer formar till verk som är mindre representationer och mer karaktärsstudier.

Därmed avviker Meyer knappast från den mimetiska principen om avbildningsnoggrannhet. Men han betonar samtidigt det konstlade i sina verk, t.ex. genom att medvetet utelämna material. Ibland går det så långt att det avbildade djuret inte är mycket mer än en silhuett, trots att det är minutiöst utformat. I hans bergsgorilla är det reduktionen till bålen som till fullo framhäver djurets "väsen".

Den kraftfulla bergsgorillan stödjer sig på sina muskulösa, massiva armar och blickar orädd och beslutsamt ut i världen. Armar, axlar, huvud - det är allt Meyer behöver för att fånga karaktären hos denna utrotningshotade art på ett perfekt sätt.
Original: ebenholts, höjd 45 cm, privatägd.

Fin bronsskulptur, gjuten med Lost-Wax-processen, mejslad, polerad och patinerad för hand. Gjuten från originalet. Begränsad upplaga om 99 exemplar, numrerade, signerade och kontrollstämplade med gjuteriets och ars mundis stämpel. Med numrerat äkthets- och begränsningscertifikat. Storlek inklusive piedestal ca 44 x 35 x 28 cm (h/w/d). Vikt ca 16 kg. ars mundi Exclusive Edition.

Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland, [email protected]

Om Marcus Meyer

Marcus Meyer har arbetat som konstnär och skulptör sedan 1993. Under denna tid har han deltagit i ett flertal konstutställningar och installationer (Industralised Being - Simone Menne Gallerie, Polar Bear - Kiel, Teile von Gegenwart - Kronshagen).

Hans skulpturala studier är främst inriktade på temat människa och natur. Som en visionär sätter han ihop ett träämne av många enskilda delar, från vilka han sedan arbetar fram motivets uttrycksfulla form i skulptural aktivitet.

Öppna galleri med bilder

En legering av koppar med andra metaller (särskilt tenn) som använts sedan urminnes tider.

Vid gjutning av brons använder konstnären vanligtvis tekniken med förlorat vax som går tillbaka mer än 5000 år. Det är den bästa, men också den mest komplexa metoden för att tillverka skulpturer.

Först gjuter konstnären en modell av sin skulptur. Denna bäddas in i en flytande silikongummiblandning. Så snart materialet har stelnat skärs modellen ut. Flytande vax hälls i den negativa gjutformen. Efter avkylning avlägsnas vaxavgjutningen från formen, förses med gjutkanaler och doppas i en keramisk massa. Den keramiska massan härdas i ugnen och vaxet rinner ut (lost mould).

Nun hat man endlich die Negativform, in welche die ca. 1400° C heiße Bronzeschmelze gegossen wird. Nach dem Erkalten der Bronze wird die Keramikhülle zerschlagen und die Skulptur kommt zum Vorschein.

Nu har du äntligen den negativa gjutformen i vilken den smälta bronsen hälls vid en temperatur på cirka 1400° C. När bronset har svalnat krossas det keramiska skalet och skulpturen framträder.

Sandbäddsprocessen används ofta för bronsgjutgods av lägre kvalitet, men dess ytfinish och kvalitet kan inte mäta sig med den mer avancerade processen med förlorat vax.

> Bronsskulpturer

Grafisk eller skulptural utgåva som initierats av ars mundi och som endast finns tillgänglig hos ars mundi eller hos en av ars mundi licensierad distributionspartner.

> Alla Ars Mundi Exclusive Editions

Beteckning för ett konstföremål (skulptur, installation) som tillverkas enligt konstnärens vilja i flera exemplar i en begränsad och numrerad upplaga.

Artist's multiple bidrog till en "demokratisering" av konsten eftersom verket blev tillgängligt och överkomligt för en bredare publik.

Ett plastiskt skulpturalt konstverk av trä, sten, elfenben, brons eller andra metaller.

Medan skulpturer av trä, elfenben eller sten tillverkas direkt från materialblocket, för bronsgjutning förbereds först en arbetsmodell. Vanligtvis är den gjord av lera eller andra lättformade material.

Skulpturens storhetstid efter den romerska antiken var renässansen. Impressionismen gav en ny impuls till skulpturkonsten. Även samtida konstnärer som Jorg Immendorf, Andora och Markus Lupertz berikade skulpturen med enastående verk.