Bild "Stroll by the Lake" (2013) (Original / Unikt exemplar), inramad
Bild "Stroll by the Lake" (2013) (Original / Unikt exemplar), inramad
Kort beskrivning
originalmålning | signerad | olja och akryl på duk | på spännbräda | inramad | storlek 45 x 55 cm (h/w)
Detaljerad beskrivning
Bild "Stroll by the Lake" (2013) (Original / Unikt exemplar), inramad
Målaren Monika Taffet ger sina landskap en unik atmosfär genom reliefliknande strukturer. Hon applicerar olje- och akrylfärger i lager som ibland är flera centimeter tjocka, vilket skapar en tredimensionell bildyta på duken. I dessa rika lager av impasto suddar Taffet ut alla konturer och detaljer i objekten - i likhet med impressionistiskt måleri. Det måleriska intrycket av färg, ljus och rumsligt djup gör Taffets målningar till en spännande och samtidigt sensuell upplevelse.
Originalmålning 2013, signerad. Olja och akryl på duk, uppspänd på en spännram. Inramad i en vit skuggspelsram av massivt trä. Storlek 45 x 55 cm (h/v).
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland, [email protected]
Om Monika Taffet
Konstnären Monika Taffet, född 1968 i Transsylvanien (tidigare Ungern, nu Rumänien), har i sina impasto-oljemålningar hämtat influenser från traditionella genrer som stilleben och landskapsmåleri. Konstnären med ungersk-tyska rötter gick på ett konstgymnasium innan hon flyttade till Tyskland 1986 och studerade för professor Klaus Fußmann vid konstuniversitetet i Berlin - hon utsågs till masterstudent 1996.
Hennes målningar är skapade i naturen; hon är en friluftsmålare som bara lägger sista handen vid sina verk i ateljén. Hon använder huvudsakligen oljefärger, som hon bokstavligen lägger i lager på målningsytan. Detta resulterar i reliefliknande strukturer som gör livligheten hos löv och gräs i vinden och vågorna som bryter över kanten av bilden påtaglig. Taffet applicerar däremot bakgrundsfärgen relativt tunt, vilket gör att växtligheten i bildens förgrund framträder ännu tydligare och gör hennes verk nästan tredimensionella.
Återgivning av typiska scener ur det dagliga livet i måleri, som kan skilja mellan bonde-, borgerliga och höviska teman.
Genren nådde sin höjdpunkt och enorma popularitet i det holländska måleriet på 1600-talet. Under 1700-talet, särskilt i Frankrike, kom det höviska och galanta måleriet i förgrunden medan man i Tyskland betonade den borgerliga karaktären.
Ett konstverk som är unikt på grund av produktionssättet (oljemålning, akvarell, teckning etc.).
I närheten av de klassiska unika verken finns de så kallade "seriella unika verken". De utgör en serie verk med samma färg, motiv och teknik, manuellt framställda av samma konstnär. De seriella unika verken har sina rötter i den "seriella konsten", en typ av samtida konst som uppnår en estetisk effekt genom ett system av konstanta och variabla element eller principer i rader, upprepningar och variationer av samma objekt eller teman.
I konsthistorien var startpunkten för denna trend ett verk av Claude Monet "Les Meules" (1890/1891), som för första gången presenterade en utgående serie istället för bara en grupp av verk. Andra konstnärer som ägnade sig åt seriell konst var Claude Monet, Piet Mondrian men framför allt Gerhard Richter.