Bild "Utan titel" (1953), inramad
Bild "Utan titel" (1953), inramad
Snabb information
unikt verk | heliografi | inramat | passe-partout | glaserat | storlek 46 x 38 cm (h / w)
Leveranstid: Omedelbart leveransbar
Detaljerad beskrivning
Bild "Utan titel" (1953), inramad
Heliograf, tryckt av Draeger. Daterad 26.12.1953. Publicerad i den franska kulturtidningen "Verve" 1954, nummer 29/30, redigerad av Tériade. Motivets storlek 26 x 21 cm (h/v). Inramad i en silverfärgad massiv träram med fasettslipad passepartout, glaserad. Storlek 46 x 38 cm (h/v). Unikt verk.
Om Pablo Picasso
1881-1973 - århundradets konstnär från Spanien
"Måleriet är starkare än jag, det tvingar mig att göra vad det vill." (Pablo Picasso)
Redan vid 12 års ålder kunde han måla som Rafael; när han var 20 kunde ingen universitetsprofessor ge honom några större insikter i konst. När Pablo Picasso dog vid den bibliska åldern av 91 år lämnade han efter sig ett konstnärskap på över 40 000 verk - och vissheten om att han var 1900-talets viktigaste konstnär.
Pablo Ruiz Picasso (25 okt. 1881 Malaga - 8 april 1973 Mougins) ägnade sitt liv åt att söka efter nya konstnärliga uttrycksmedel. Han kombinerade alltid en oändlig uppfinningsrikedom med modet att göra radikala innovationer. Med en oöverträffad mångsidighet presenterar hans verk den moderna konsten i ständigt nya skepnader: livlig, mångfacetterad och stimulerande. Picassos konst är alltid figurativ: kvinnor, harlekiner, flamencogitarrer, fredsduvor och svarta tjurar: Vad än hans öga fångade - det är och förblir genomsyrat av Picassos oemotståndliga karisma.
Dessutom upphör hans verk aldrig att förvåna, eftersom de inte kan kategoriseras i en enda stil utan förblir mångsidiga och överraskande. "Ner med stilen! Har Gud kanske en stil? Han skapade gitarren, harlekinen, taxen, katten, ugglan, duvan. Precis som jag. Elefant och val, det är okej, men elefant och ekorre? En vild blandning! Han skapade det som inte fanns. Jag också."
Efter att Picasso haft sin första separatutställning i Barcelona vid 19 års ålder drogs han till sekelskiftets konstmetropol Paris. Hans stjärna steg snabbt på den konstnärliga himlen och han blev en firad stjärna. Han började med de blå och rosa perioderna. Sedan utvecklade han tillsammans med Georges Braque en ny revolutionerande konst, kubismen, ur de primitiva folkens konst. På 1920-talet blev hans motiv monumentala och klassicerande. Senare kom även hans kontakt med surrealisterna att märkas i hans verk. Han nådde sin konstnärliga höjdpunkt med muralmålningen Guernica, som skapades under påverkan av det spanska inbördeskriget. Efter andra världskriget drog han sig tillbaka till södra Frankrike och fokuserade på litografi och keramik.
Hans bildskapande är alltid en återspegling av hans eget liv. Hans livskamrater och hans barn, liksom tjurfäktning, som han hade en livslång passion för, är de viktigaste temana i hans monumentala konstnärskap. Picasso porträtterade sig själv i många variationer, men även historiska målare som Degas, Manet och Toulouse-Lautrec vid staffliet.
Pablo Ruiz Picasso inspirerades av alla material och tekniker för att skapa nya konstverk: Vaxkrita, olja på duk, siden, skulpturer, keramik - den store spanjorens mångsidighet var överväldigande.
Picassos konstnärskollega Max Ernst sa en gång: "... Ingen kan tävla med honom, han är geniet." Detta omdöme från den store surrealisten understryker Picassos unika ställning i 1900-talets konsthistoria.
Auktionen av dödsboet efter Picassos mångåriga partner, Dora Maar, var den största parisiska auktionshändelsen i slutet av århundradet. Samlingen, som är oöverträffad, uppnådde toppriser. Efterfrågan på Picassos teckningar var särskilt stor och översteg vida uppskattningarna. Dora Maar sade en gång om Picasso: "När kvinnorna i hans liv förändras, förändras också allt annat - hans hus, hans favoritpoet, hans vänskapskrets, hans stil." Under hela sitt liv sökte han ständigt nya sätt att uttrycka sig med hjälp av en mängd olika konstnärliga medel.
Än idag lockar högklassiga utställningar runt om i världen rekordmånga besökare, vilket vittnar om hans oavbrutna popularitet.
För grafisk konst, som omfattar konstnärliga framställningar, som reproduceras med olika trycktekniker.
Trycktekniker inkluderar träsnitt, kopparstick, etsning, litografi, serigrafi.
Återgivning av typiska scener ur det dagliga livet i måleri, som kan skilja mellan bonde-, borgerliga och höviska teman.
Genren nådde sin höjdpunkt och enorma popularitet i det holländska måleriet på 1600-talet. Under 1700-talet, särskilt i Frankrike, kom det höviska och galanta måleriet i förgrunden medan man i Tyskland betonade den borgerliga karaktären.
Samlingsbegrepp för 1900-talets målare och skulptörer, såsom Pablo Picasso, Salvador Dalí, Joan Miró, Marc Chagall m.fl. vars verk är de mest erkända i vår tid.