Matta "Kamel i rytmiskt trädlandskap" (230 x 160 cm)
Matta "Kamel i rytmiskt trädlandskap" (230 x 160 cm)
Snabb information
syntetfiber + filt | storlek 230 x 160 cm (l/w) | lämplig för golvvärme
Detaljerad beskrivning
Matta "Kamel i rytmiskt trädlandskap" (230 x 160 cm)
Det är ingen slump att Klees "Kamel" är ett av hans viktigaste verk. Det är ett perfekt exempel på konstnärens originalitet, som gick sin helt egen väg under en livlig konstnärlig era. Bilden är inte ett alternativ - den är allt. Den är föreställande - kamelen är tydligt igenkännbar. Den är abstrakt i användningen av färgytor och de grafiska elementen cirklar och linjer. Även om de lätt kan uppfattas som träd är de också musikaliska noter, som visar kamelens gungande gång genom ett (hans) partitur - en bild som kan ses och "höras".
Ett av Klees mest kända verk anpassat till en tuftad matta av högkvalitativ syntetfiber. Baksida av filt med mattbindningstejp. Matta 100% polyamid, baksida och band 100% polyester. Lämplig för golvvärme. Storlek 230 x 160 cm (l/w).
Om Paul Klee
Han kallades bara "den unike" av sina konstnärskollegor: Paul Klee (1879-1940) formade förståelsen av den moderna konsten som ingen annan. Med sina mosaikliknande kompositioner skapade han en helt ny stil.
Den tysk-schweiziske Klee föddes i Bern 1879 och visade sig tidigt ha två talanger: hans teckningsfärdigheter och hans violinspel lovade både en musikalisk och en konstnärlig karriär. Klee bestämde sig för konsten och började på konstakademin i München, där han bland annat studerade för Franz von Stuck. Det var dock inte så mycket de akademiska studierna som en längre studieresa till Italien med konstnärsvänner som hjälpte honom att utveckla en självständig stil. Enigmatiska symboliska skildringar fulla av humor blev hans signum. Det är oftast små format, ofta bara teckningar, som nästan förtrollar betraktaren.
1906 gifte sig Klee med pianisten Lily Stumpf och de fick en son, Felix. Den unga familjen levde ett mycket tillbakadraget liv i München. Klee kom först i kontakt med kretsen kring "Blauer Reiter" genom tecknaren Alfred Kubin. Klee blev snabbt vän med Kandinsky och Marc, med vilka han delade övertygelsen om att det konstnärliga skapandet var av andlig natur.
En resa till Tunis i Nordafrika 1914 tillsammans med målarvännerna August Macke och Louis Moilliet bidrog till att Klee fann ny glädje i färgerna och en verklig kreativ frenesi. "Färgen har mig. Jag behöver inte söka efter den. Den har mig för alltid, det vet jag. Det är innebörden av happy hour: jag och färgen är ett. Jag är en målare." antecknar han i sin dagbok. Otaliga akvareller följde, med vilka han utvecklade sin egen unika stil.
Utställningar organiserade av Blaue Reiter gjorde Klee berömd. När han utsågs till "mästare" vid Bauhaus var han redan en berömd konstnär. Nationalsocialisternas kampanj mot "degenererad konst" ledde till att Klee 1933 tvingades lämna Tyskland och bosätta sig i Schweiz. Med en verklig glöd för arbetet försöker han göra uppror mot en obotlig sjukdom, som besegrar den nu internationellt berömde målaren bara några år senare (1940).
Samlingsbegrepp för 1900-talets målare och skulptörer, såsom Pablo Picasso, Salvador Dalí, Joan Miró, Marc Chagall m.fl. vars verk är de mest erkända i vår tid.