Armband "Monet"

Ett armband i färgerna av vatten och näckrosor som Monet målade dem. Pärlor av lapis lazuli, turkos och Muranoglas, kompletterade med detaljer av 24 karats guldpläterat sterlingsilver och mässing. Diameter ca 7 cm.

Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland, [email protected]

Detta objekt är en del av följande uppsättningar

Petra Waszak Smyckesuppsättning "Monet"

575,63 €

Lägg till i önskelistan Ta bort från önskelistan

Om Petra Waszak

Petra Waszak har under många år tolkat former och symboler från konsthistorien med en unik känslighet i modeaccessoarer. Hon kombinerar olika stilistiska element och tekniker med stor känslighet, vilket skapar en speciell spänning.

Konstnären har redan arbetat med de viktigaste modehusen som Dior, Chanel och Gucci. Hennes extraordinära kreationer finns i butikerna på stora världsmuseer som Musée du Louvre i Paris, British Museum i London och Rijksmuseum i Amsterdam. Hennes kreationer bärs av många skådespelare, politiker och kändisar, till exempel Liza Minelli och Angela Merkel.

Impressionismen, som uppstod i det franska måleriet 1870, har fått sitt namn efter Claude Monets landskap "Impression, Soleil Levant". Efter att först ha avvisats började den ett verkligt triumferande avancemang.

Målare som Claude Monet, Edgar Degas, Edouard Manet, Auguste Renoir och andra skapade motiv från vardagslivet, stads- och landskapsscener i ett starkt, naturligt ljus.

Impressionismen kan ses som en reaktion på det akademiska måleriet. Tonvikten låg inte på innehållet med dess strikta regler för målningens struktur, utan på objektet som det ser ut i varje givet ögonblick, i ett ofta slumpmässigt utsnitt. Verkligheten sågs i hela sin färgvariation i naturlig belysning. Ateljémåleriet ersattes av friluftsmåleriet.

Den ljusare paletten och upplösningen av fasta konturer åtföljdes av ett nytt sätt att hantera färg. Ofta blandades färgerna inte längre på paletten utan sida vid sida på duken så att det slutliga intrycket ligger i betraktarens öga med ett visst avstånd. I "Pointillismen" (med målare som Georges Seurat eller Paul Signac) drevs denna princip till sin spets.

Utanför Frankrike togs impressionismen upp av målare som Max Slevogt, Max Liebermann och Lovis Corinth i Tyskland, och av James A. M. Whistler i USA.

Inom skulpturen kom impressionismen endast till uttryck i begränsad omfattning. I verken av Auguste Rodin, som anses vara en av de främsta företrädarna, kan man se en upplösning av ytorna där spelet med ljus och skugga ingår i det konstnärliga uttrycket. Degas och Renoir skapade också skulpturer.