Skulptur "Large Tattoo" (1982), reduktion i ljus brons
Skulptur "Large Tattoo" (1982), reduktion i ljus brons
Snabb information
ars mundi Exclusive Edition | begränsad, 49 exemplar | numrerad | signerad | gjuteriets kontrollstämpel | certifikat | brons | ciselerad | polerad | patinerad | reduktion | storlek 24,5 x 10 x 11,5 cm (h/b/d) | vikt ca 3,2 kg
Video
Detaljerad beskrivning
Skulptur "Large Tattoo" (1982), reduktion i ljus brons
Rainer Kriester (1935-2002) är en av de viktigaste tyska skulptörerna från slutet av 1900-talet. Han fick sitt internationella genombrott på 1980-talet och skapade ett stort antal "huvudskyltar", varav några är monumentala figurer i brons, trä och sten. De är inte masker, utan snarare individuella huvuden, ingraverade med spår av levt och upplevt liv.
Konstnärens önskan var att producera nedskalade versioner av sina storskaliga verk i brons. Som en ars mundi Exclusive Edition har vi nu tagit fram en numrerad och signerad specialupplaga på 49 exemplar vardera i antingen mörk eller ljus patinerad brons.
Original: 1982, askträ, 195 x 60 x 95 cm, WVZ 230, familjen Kriesters privata egendom.
Fin bronsskulptur, gjuten med Lost-Wax-processen, mejslad för hand, polerad och lätt patinerad. Gjuten och förminskad direkt från originalet. Begränsad upplaga på 49 exemplar, individuellt numrerade, signerade och stämplade med gjuteriets stämpel. Med numrerat äkthets- och begränsningsintyg. Storlek 24,5 x 10 x 11,5 cm (h/v/d). Vikt ca 3,2 kg. ars mundi Exclusive Edition.
Om Rainer Kriester
1935-2002
"Jag är realist till min natur, men jag arbetar inte realistiskt. Jag är ingen abstraktionist, men jag söker abstraktion." Så sammanfattade Rainer Kriester sitt arbete.
Kriester är en av de viktigaste tyska skulptörerna från slutet av 1900-talet.
Efter ett år i fängelse för "statsfientliga uttalanden" flydde Kriester, som studerade medicin, från DDR till Västberlin och började studera måleri vid Berlins konstakademi 1961. År 1970 började han arbeta intensivt med skulptur.
Det internationella genombrottet kom på 1980-talet, då han i allt större utsträckning flyttade till Vendone i Ligurien. Det var också där han skapade många av sina "huvudskyltar", varav några är monumentala figurer i brons, trä och sten. Det är inga masker, utan högst individualiserade huvuden, graverade med spåren av ett levt och upplevt liv.
"Det spännande livet vibrerar fortfarande under huden på hans skulpturer", säger Wieland Schmied, konsthistoriker och mångårig president för den bayerska konstakademin.
Den mest framträdande versionen är den 1,50 meter höga "White Head Sign" från 1984-1987, som tillsammans med verk av Chillida och Lüpertz ingår i förbundskansliets viktiga samling av skulpturer.
En legering av koppar med andra metaller (särskilt tenn) som använts sedan urminnes tider.
Vid gjutning av brons använder konstnären vanligtvis tekniken med förlorat vax som går tillbaka mer än 5000 år. Det är den bästa, men också den mest komplexa metoden för att tillverka skulpturer.
Först gjuter konstnären en modell av sin skulptur. Denna bäddas in i en flytande silikongummiblandning. Så snart materialet har stelnat skärs modellen ut. Flytande vax hälls i den negativa gjutformen. Efter avkylning avlägsnas vaxavgjutningen från formen, förses med gjutkanaler och doppas i en keramisk massa. Den keramiska massan härdas i ugnen och vaxet rinner ut (lost mould).
Nun hat man endlich die Negativform, in welche die ca. 1400° C heiße Bronzeschmelze gegossen wird. Nach dem Erkalten der Bronze wird die Keramikhülle zerschlagen und die Skulptur kommt zum Vorschein.
Nu har du äntligen den negativa gjutformen i vilken den smälta bronsen hälls vid en temperatur på cirka 1400° C. När bronset har svalnat krossas det keramiska skalet och skulpturen framträder.
Sandbäddsprocessen används ofta för bronsgjutgods av lägre kvalitet, men dess ytfinish och kvalitet kan inte mäta sig med den mer avancerade processen med förlorat vax.
Skulptural framställning av en persons huvud och axlar.
Grafisk eller skulptural utgåva som initierats av ars mundi och som endast finns tillgänglig hos ars mundi eller hos en av ars mundi licensierad distributionspartner.
Beteckning för ett konstföremål (skulptur, installation) som tillverkas enligt konstnärens vilja i flera exemplar i en begränsad och numrerad upplaga.
Artist's multiple bidrog till en "demokratisering" av konsten eftersom verket blev tillgängligt och överkomligt för en bredare publik.
Ett plastiskt skulpturalt konstverk av trä, sten, elfenben, brons eller andra metaller.
Medan skulpturer av trä, elfenben eller sten tillverkas direkt från materialblocket, för bronsgjutning förbereds först en arbetsmodell. Vanligtvis är den gjord av lera eller andra lättformade material.
Skulpturens storhetstid efter den romerska antiken var renässansen. Impressionismen gav en ny impuls till skulpturkonsten. Även samtida konstnärer som Jorg Immendorf, Andora och Markus Lupertz berikade skulpturen med enastående verk.