Bild "1h båtkryssning (inkl. 1 drink)" (2024) (Unik förlaga)
Bild "1h båtkryssning (inkl. 1 drink)" (2024) (Unik förlaga)
Kort beskrivning
unikt verk | signerat | daterat | titulerat | akryl på tyll och duk | oramad | storlek 50 x 40 cm
Detaljerad beskrivning
Bild "1h båtkryssning (inkl. 1 drink)" (2024) (Unik förlaga)
Two-layer, akryl på tyll och duk, 2024. Signerad, daterad och titulerad på baksidan. Oinramad. Storlek uppspänd på bårram 50 x 40 cm.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland, [email protected]
Om Simay Keles
Simay Keles föddes i Izmir, Turkiet, 1988 och flyttade till Tyskland vid 18 års ålder för att fortsätta sina studier. Keles arbetar i serier vars verk handlar om naturen och den mänskliga upplevelsen.
Keles konst är starkt inspirerad av hennes resor. Hon målar det hon finner vackert och hotat av erosion. Beroende på serien rör sig hennes verk mellan figuration och abstraktion.
Hennes mångskiktade målningar är gjorda med olje- och akrylfärger. Utan förskisser fungerar de olika skikten som mall för nästa skikt och förblir delvis synliga för betraktaren. För att bevara naturligheten i sina verk lämnar hon ibland omålade och orörda områden på den råa duken.
Konstnären bor och arbetar i Hamburg.
Ett konstverk som är unikt på grund av produktionssättet (oljemålning, akvarell, teckning etc.).
I närheten av de klassiska unika verken finns de så kallade "seriella unika verken". De utgör en serie verk med samma färg, motiv och teknik, manuellt framställda av samma konstnär. De seriella unika verken har sina rötter i den "seriella konsten", en typ av samtida konst som uppnår en estetisk effekt genom ett system av konstanta och variabla element eller principer i rader, upprepningar och variationer av samma objekt eller teman.
I konsthistorien var startpunkten för denna trend ett verk av Claude Monet "Les Meules" (1890/1891), som för första gången presenterade en utgående serie istället för bara en grupp av verk. Andra konstnärer som ägnade sig åt seriell konst var Claude Monet, Piet Mondrian men framför allt Gerhard Richter.