Tavla "Quo Vadis? No. 3, Chameleon" (2022) (Original / Unikt verk), inramad
Tavla "Quo Vadis? No. 3, Chameleon" (2022) (Original / Unikt verk), inramad
Kort beskrivning
originalmålning | signerad | olja på duk | på bårram | inramad | storlek 105 x 105 cm
Detaljerad beskrivning
Tavla "Quo Vadis? No. 3, Chameleon" (2022) (Original / Unikt verk), inramad
Originalmålning 2022, signerad för hand. Olja på duk, uppspänd på bårram. Bårramens storlek 100 x 100 cm. Inramad i silverfärgad shadow gap-ram i massivt trä. Storlek 105 x 105 cm.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland, [email protected]
Om Uwe Fehrmann
Redan som barn älskade Uwe Fehrmann (*1962 i Berlin) att måla. I sin ungdom utbildades han i olika målar- och teckningstekniker och blev snart medlem i en konstnärsgrupp. Efter avslutad skolgång studerade Fehrmann vid Humboldt-universitetet i Berlin. Studieresor tog honom till Italien och Frankrike. Senare började han arbeta heltid som konstnär i Hamburg. Till en början arbetade han med olika konstprojekt och framför allt med naturalistiska målningar i stort format i Tyskland och utomlands samt för teater, film och TV. Med tiden utvecklade han en verklig passion för målningar som är vackra - men också tankeväckande och som kan innehålla olika nivåer av verklighet.
”Jag känner mig väldigt bekväm med att arbeta med mina motiv, jag älskar färgerna och livfullheten i måleriet, för här kan jag leva ut alla mina kreativa fantasier och idéer. Mina målningar ska förmedla glädje och reflektera över livet.”
Ett konstverk som är unikt på grund av produktionssättet (oljemålning, akvarell, teckning etc.).
I närheten av de klassiska unika verken finns de så kallade "seriella unika verken". De utgör en serie verk med samma färg, motiv och teknik, manuellt framställda av samma konstnär. De seriella unika verken har sina rötter i den "seriella konsten", en typ av samtida konst som uppnår en estetisk effekt genom ett system av konstanta och variabla element eller principer i rader, upprepningar och variationer av samma objekt eller teman.
I konsthistorien var startpunkten för denna trend ett verk av Claude Monet "Les Meules" (1890/1891), som för första gången presenterade en utgående serie istället för bara en grupp av verk. Andra konstnärer som ägnade sig åt seriell konst var Claude Monet, Piet Mondrian men framför allt Gerhard Richter.