Skulptur "Loreley" (2023), reduktion i konstmarmor

Berättelsen om Loreley, som kammar sitt gyllene hår och lockar skepp till undergång, är en av de mest kända tyska myterna. Den har blivit känd över hela världen, senast i form av Friedrich Silchers sång med text av Heinrich Heine ("Jag vet inte vad det kan betyda..."). Historien är dock inte en "saga från urminnes tider", som Heine uttryckte det. I sin kända form är den sprungen ur den romantiske poeten Clemens Brentanos fantasi och har sedan dess blivit djupt rotad i tyskarnas kulturella minne. Loreley har inspirerat många verk inom litteratur, musik och bildkonst. För S:t Goarshausen finns det goda skäl att resa monument över Loreley: Hon har gjort platsen världsberömd och till en attraktion. En staty har funnits på plats vid foten av klippan under lång tid. Sedan våren 2023 finns det en andra staty på en mycket mer framträdande plats, på själva Loreley-platån. Den 2,20 meter höga skulpturen är gjord av Berlin-skulptören Valerie Otte, vars design vann en nationell tävling med efterföljande offentligt deltagande och slog mer än 50 andra konkurrenter. Valerie Otte porträtterar den vackra Loreley i en klassisk pose på en klippfot och utrustar hennes figur med flera attribut från Loreley-berättelsen. Hennes böljande hår liknar en flod. I sin version av Loreley betonar konstnären dock mindre den skrämmande fara som hon enligt legenden utgör för sjömän. Med sina egna ord försöker hon visa en "feminin syn på Loreley" - som en kvinna som sörjer sin älskade och är "djupt försjunken i sina tankar." Original: 2023, brons, höjd 220 cm, Loreley rock plateau on the Middle Rhine, Rhineland-Palatinate. Skulptur i konstmarmor. Gjuten efter originalet och förminskad i storlek (reduktion). Signerad i gjutformen. Med äkthetsintyg. Storlek ca 22,5 x 9 x 8 cm (h/b/d). Vikt ca 0,6 kg. ars mundi Exclusive Edition.

Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland, [email protected]

Bildhuggaren Valerie Otte arbetar koncentrerat med sina verktyg på en lerskulptur.

Om Valerie Otte

En inblick i den mänskliga själen

Ottes konst kan beskrivas - som ofta är fallet med figurativ skulptur - som en lek med ögonen på avstånd. Spelets villkor: Exakt observation. En gång från konstnärens sida. I sina verk förverkligar hon allt som hon har sett i världen som en tyst känsla, en liten gest eller ett ögonblick av sanning och överför det till sina verk. Betraktaren, å andra sidan, "läser" dessa spår gjutna i brons och ser snart inte längre bara skulpturer utan personligheter. Det är en lek som utbildar - inte bara för konsten, utan också för världen.

Valerie Otte (*1977) studerade skulptur och konsthistoria i London och Berlin. Hon tog sedan en examen i produktdesign i Potsdam - detta sammanfattar tillvägagångssättet och mångsidigheten i hennes arbete.

Läs mer på Minimera

Grafisk eller skulptural utgåva som initierats av ars mundi och som endast finns tillgänglig hos ars mundi eller hos en av ars mundi licensierad distributionspartner.

> Alla Ars Mundi Exclusive Editions

Marmorpulver bundet av en polymer. Konstgjord marmor kännetecknas av en fin vit yta som kommer mycket nära marmor.

Ett plastiskt skulpturalt konstverk av trä, sten, elfenben, brons eller andra metaller.

Medan skulpturer av trä, elfenben eller sten tillverkas direkt från materialblocket, för bronsgjutning förbereds först en arbetsmodell. Vanligtvis är den gjord av lera eller andra lättformade material.

Skulpturens storhetstid efter den romerska antiken var renässansen. Impressionismen gav en ny impuls till skulpturkonsten. Även samtida konstnärer som Jorg Immendorf, Andora och Markus Lupertz berikade skulpturen med enastående verk.